好久不见，艾伦再演《乌龙山伯爵》

开心麻花在上海中山公园龙之梦的剧场，后台狭小，化妆间更像工作间，一边摆着沙发，另一边是化妆桌，加上几把椅子，中间只能容下一人侧身而过。

艾伦从北京来，先去商场理发店剪了头发，接着化妆。他很安静，声音低沉，完全不像是《夏洛特烦恼》《羞羞的铁拳》等喜剧电影里跳脱、搞笑的样子，符合大众对喜剧演员台上热闹、台下低调的认知。

《乌龙山伯爵》海报

12月6日至25日，开心麻花经典舞台喜剧《乌龙山伯爵》亮相上海美琪大戏院，艾伦饰演谢蟹。他还会在苏州、杭州演出《乌龙山伯爵》，“我想重新感受舞台，让自己未来的作品能更好。”

为上海观众定制“包袱”

《乌龙山伯爵》是开心麻花演出时间最长的作品，从2010年首演至今，在50余座城市巡演3000场，创下8个剧组同时演出的傲人纪录。

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影师 文涛

“腾哥（沈腾）演了《乌龙山伯爵》的谢蟹，我再去演，满脑子都是腾哥当时表演的影子。”艾伦说，自己一直在想，怎么样才能在不丢人的情况下，跟沈腾演得不太一样。“只要观众觉得不跳戏，能沉浸在故事里，不会觉得人物好怪，或者演得不对，我认为都算OK。”

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影：文涛

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影：文涛

到上海后，艾伦忙着排练、回忆舞台调度，向同事讨教上海观众的兴趣点，“《乌龙山伯爵》每个版本都有细微区别，有一段‘我要把那一片都拆掉，然后盖上简易棚子……’我习惯到一个地方，就把当地美食填进去，比如在上海版会加上小笼包、白切鸡等台词，在舞台上念出来，很应景。”

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影师 文涛

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影师 文涛

上一次来上海演出，艾伦印象中还是《夏洛特烦恼》，“那时我们挺忐忑，不知道上海观众能不能接受，后来发觉担心是多余的。北方风格的包袱，上海观众有时需要时间反应，但情感都是互通的。有时观众不需要台词，也能明白演员们在演什么，因为他们被故事、人物吸引了。”

失败是进步的动力

今年，艾伦相继有《超能一家人》《好像也没那么热血沸腾》等电影上映。他坦言，电影票房不如预期，“今年过得有点坎坷，我们把所有精力都放在喜剧上，但每一部作品都成功是奢望，我们也需要学习。一次失败，是进步的动力。我们会总结到底失败在哪儿。演员做不了商业层面上的考量，需要从内容上思考出现了什么问题，如何让未来的项目更好。这次我选择回归舞台，再感受演舞台剧的魅力，也是为了重新思考以后的工作该怎么做。”

《超能一家人》

2006年加入开心麻花，艾伦看着它发展壮大成为中国最大喜剧品牌。“开心麻花的团队魂很好，是我们离不开的地方，在这里很享受。今年常远做了他的话剧，邀请我、宋阳等老麻花人回来演话剧，看到大家很亲切，而且十几年前创作的冲动依然没有丢。”

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影师 文涛

艾伦常被问起舞台和电影表演的差异，每次他都有些苦恼，“区别很大，用专业术语，大家听不懂；用大白话，又说不明白。”

他想了想，“我唯一能讲明白的就是分寸。舞台要夸张一点，在大银幕上要收敛一点。电影和舞台是两个门类的艺术，细讲起来很复杂，细节可多了。比如舞台表演时，要把正面给观众，不能‘背台’，不能笑场。”

创作者需要保持判断力

作为经验丰富的喜剧演员，艾伦坦承自己也会笑场，“我跟腾哥、马丽、远儿（常远）一块儿演戏，有时要接他们突如其来的哏——全在意料之外。想笑时，我得咬碎了牙，掐自己大腿忍住。”

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影师 文涛

有时候，观众的笑声突如其来，“演员难免有脑子放空的时候，一旦忘词，观众起哄，比听我们抖包袱还要开心。”更多时候，艾伦需要寻找笑声，“创作不容易，原来能笑得出来的内容，因为听了太多，笑不出来了。创作者失去了判断能力，不知道这作品到底好不好笑，这也是喜剧的难题。”

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影师 文涛

网络短视频、搞笑段子会不会冲击开心麻花？艾伦不担心，“短视频的确对影视剧冲击很大，现在观众如果想要笑一笑，最便捷的方法就是打开手机刷短视频，有时候我也会刷，看得很开心，但这不妨碍我去电影院看喜剧。喜剧和短视频最大的区别是，我们在讲故事。能吸引观众进剧场，最终还是因为喜欢这个故事。电影建立在好的喜剧故事和好的人物的基础上。长视频、短视频相辅相成，不断出现新颖的形式，创作者才能想出更多好玩的作品。”

嗑着瓜子把故事聊出来

艾伦毕业于北京电影学院表演系，同一届学生中有黄渤、刘亦菲、朱亚文、罗晋等。毕业快20年，90%同学改了行，“好多人觉得演员门槛低，其实不然。这么多年还在坚持做演员，其实不容易。”

国字脸、浓眉大眼，艾伦一看就是传统帅哥。班上排戏，他演《雷雨》里的周萍，或是警察这样的正气角色。毕业后，他在《搭错车》《京华烟云》等剧中跑龙套，他形容，演喜剧，完全是误打误撞。“现在年轻人如果有能力，会遇到很多机会。不像我们那时，一年制作的戏的数量远不如现在。刚毕业时，我特别迷茫，无论电视剧、电影、情景剧，我都会去试，不断跑组、面试，告诉自己，别放弃。”

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影师 文涛

“我判断不了自己有多少喜剧天赋，但是我非常庆幸能进开心麻花。”2006年，艾伦出演加入开心麻花后的第一部舞台剧《倒霉阿翔》，他表示，进了开心麻花，自己才一步步明白，怎么把喜剧和个人表演风格融合到一起。“这些年，开心麻花给予我们的真的很多，除了表演外，大家还一起磨炼想包袱和写故事的能力。”

艾伦记得，闫非、彭大魔排《夏洛特烦恼》时，先拉好大的喜剧框架，写好大的喜剧包袱，再要求演员进行二度创作，大家设计各自人物，常有即兴聊出来的包袱。“我们坐在一起，每天就是嗑着瓜子聊天，把故事聊出来。聊不动了，就‘下地’演。设定这场戏是发生在什么地方、什么情景，比如在教室里开家长会，分配好你演什么，我演什么，接着来一段，看能不能出新招。集思广益，你会发现每个人身上都有亮点，潜移默化从彼此身上吸取对喜剧的感悟。好的喜剧和表演，离不开这么多年积累的过程。”

《夏洛特烦恼》

2015年，根据开心麻花同名舞台剧改编的电影《夏洛特烦恼》上映，沈腾、马丽、艾伦等主演名声破圈。和电影一样，艾伦在舞台剧《夏洛特烦恼》中也饰演大春，一个智商不在线的角色。

提起艾伦，不少人第一反应还是智商不太高明的“大春”。“因为大春，让我一直聪明不起来”，艾伦没想过因为“傻大春”出名，“导演大概都知道演员的风格，在选角时会往上靠，还好这类角色不是每个电影里都必备的，我没怎么再接到这样的角色。”

22亿元票房的电影男一号

2017年，由宋阳、张迟昱联合编剧并执导，马丽、艾伦、沈腾主演的喜剧电影《羞羞的铁拳》上映，以黑马之姿席卷国庆档。艾伦饰演搏击选手艾迪生，因为意外电击，他和马丽饰演的体育女记者马小“灵魂互换”。《羞羞的铁拳》获得2017年国庆档票房冠军，还以22亿元票房成为当年票房前三。

《羞羞的铁拳》之前，艾伦和宋阳合作过多部舞台剧。《羞羞的铁拳》算得上是为艾伦量身打造的。“有一天宋阳跟我说，打算写一部新戏，他觉得我跟马丽那么有默契，不如尝试换换身份。他知道我以前是学体育的，觉得我能胜任艾迪生，马丽也能发挥她的优势，就这样促成了《羞羞的铁拳》。”

《羞羞的铁拳》

舞台上的艾迪生和电影有很大区别。“因为剧院距离、观众视角限制，我得通过夸张肢体、语言的塑造，让大家知道艾迪生是一个女孩子，这是舞台特有的表现方式，到电影里，我跟宋阳商量不能那么演，他说，‘对，我也觉得不能那么演’。”

艾伦边拍边试，把握分寸感。“表演上不能太过，艾迪生不能太搔首弄姿，其实挺难的。很多男演员擅长在喜剧反串女性，比如常远、文松，他们太优秀了，在技巧上我拼不过他们，所以干脆踏踏实实演一个生活里的女孩子，表达导演想要的人物状态。”

能演一回费翔老师的殷寿吗

在舞台剧《索马里海盗》里，艾伦几乎演过每个角色。“演员都会想尝试各种类型的角色，如果演老头是什么样，演坏人、演嘚瑟的人、演话痨是什么样？总会有与自身性格匹配的角色出现。”不过，他表示，“我从来没有把自己归为某个类型。”

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影师 文涛

有观众将“开心麻花”演员按生旦净末丑划分，认为艾伦像武生，在《羞羞的铁拳》里，他有颇多打戏，还因此被导演唐季礼看中，出演了动作片《急先锋》，和成龙、杨洋等组成“急先锋行动小组”，辗转全球各地展开惊险营救。

看到艾伦在银幕上输出武力值而不是笑点，不少观众觉得惊讶。接到《急先锋》剧本，艾伦自己都惊讶，“为什么找我演特种兵？”真到拍吊威亚、爆破戏，他很兴奋，还特地向成家班学习打戏套招。“演动作片，太过瘾了。”

在《跳舞吧！大象》里，他挑战饰演芭蕾舞老师，提前两个月练舞蹈。“我原来学体育，身体筋骨硬成什么样，我心里太有数了。”为了让自己更接近角色，他每天练习柔韧度，压腿压得一身汗。“实拍有替身，但拍近景，我得自己完成。”

艾伦在《乌龙山伯爵》排练及演出现场 摄影师 文涛

展望2024年，艾伦想把更多时间用于创作，“常远他们弄了自己的作品，我也想经历一次，如果我有机会做编导，会是什么样。”

被问及有什么向往的角色时，艾伦提到，今年暑期档观看了《封神第一部》，“如果我年轻几岁，大概是姬发，如果再大点，就是殷寿了。费翔老师60岁了，还有一身肌肉，那么威严，我也想体会一回演殷寿的感觉。”

栏目主编：施晨露 题图来源：文涛 摄 图片来源：文涛 摄

来源：作者：钟菡 诸葛漪