用5个片段、倒叙手法记录这场爱情悲剧，赏析背后导演之用意

《爱情赏味期》是法国一部极为出色的情感片，影片分五个部分讲述了马里荣和丈夫吉尔斯从相遇到离婚的人生片段。

马里荣是在一次去意大利度假时遇到了曾经一起工作的吉尔斯，结果两人相爱。在两个人结婚的晚上，他们与家人玩得非常开心，结果吉尔斯酒醉不省人事，马里荣独自一人在城堡花园里邂逅了一个美国人，并爱上了他。

马里荣不久后怀孕，吉尔斯无法面对即将出世的孩子，他故意躲开，不让别人找到他，没有陪伴在马里荣身边。数年后的一个晚上，吉尔斯的弟弟到吉尔斯家里做客，吉尔斯讲述了自己曾对马里荣不忠的一次经历。

最后两个人婚姻失败，办好离婚手续，他们的婚姻彻底结束了。

毫无疑问，《爱情赏味期》的导演奥宗是当时新生代法国导演中最红的一个，与阿尔诺?德帕拉欣相比，奥宗更容易吸引观众，更富有戏剧性和观赏性，尤其是他非常成熟的剪辑和精炼的叙事手法。

从2003年入围戛纳的《游泳池》开始，笔者感觉到发生在奥宗身上的变化，从新锐的学院派路子转向成熟的古典主义。与过去的电影比，《爱情赏味期》的重心回到传统题目的爱情和婚姻问题上。

人们谈论最多的是影片的倒叙手法，但影片真正的感人之处还是电影所谈论的问题。而倒叙仅作为一种形式，反思现代社会的爱情伦理，探讨普通人内心中隐秘的心理变化和本能意识才是《爱情赏味期》最动人的地方。

有时候，最平凡本真的感觉反而最容易引发观众们的共鸣。

据说奥宗是在电视上看到简?坎皮拍的一部用倒叙手法的电视电影，而产生的灵感，不过这一点没有得到证实。那部影片讲述的不是爱情而是关于友谊。于是，他也想尝试用倒叙手法讲述一对情侣的爱情、婚姻生活。

他本人不认为倒叙对电影只具有形式的作用，倒叙不仅是反过来讲故事这么简单，更能使我们从结局开始，一步一步返回到开始的时间和地点，倒叙使本来应该越看越甜蜜的爱情故事却看上去越来越悲哀。当我们从一场离婚仪式回潮到两个人最初相逢、热恋和婚礼的甜蜜，倒叙在心理上发生严重的逆反效果：

当主人公离婚时，观众由于刚刚进入故事而平静、理智，当返回到他们的热恋时则恰恰相反，对于观众来说，已知的悲剧结局使片尾两个人走近夕阳映照的大海那个画面变得异常伤痛，情感上形成了强烈对照。

从电影时间上看，相爱发生在分手之后，而事实上分手才是相爱的结局。奥宗用倒叙的手法记录爱情悲剧，无非在提醒人们重新审视传统婚恋观，颇有点“早知今日，何必当初”的社会劝诫味道。

奥宗精心地选择了这对情侣生活中的五个重要片段，而没有表述这期间发生的事，给这场爱情悲剧留下许多空白，这表现出奥宗对电影叙述的强烈信心。

注定是分手的爱情，必然每个生活片段都包含了这个结局，两个人现实关系的破裂决不仅仅意味着分手时期那一点点表面原因，而是每个瞬间都会预示结局：两个人的相识非常偶然，妻子对婚姻不够忠诚，吉尔断不肯面对妻子生育的现实等等，这些空白使故事具备了一种张力，简约而又聪明地表现出这个常理。

实际上倒叙手法已经不新鲜，而奥宗的这种形式更侧重于表现主题，时间是因果关系的标记，而爱情又比任何事物更注重结果，只有在爱情中人们更明确地表达出对因果关系的强烈追求。“你爱我吗？”、“你爱我什么？”、“你会爱我多久？”，在这样的质疑下倒叙才能起到充分的合法性和震撼力量，这在同类型的电影中是不多见的。

用5个片段、倒叙手法记录这场爱情悲剧，赏析背后导演之用意。

显然，在这部电影中，奥宗只想陈述事实，而不想提供解释，他甚至不愿意在访谈中对现代人的婚恋观发表任何看法，他只是说：

“我想从我今天感受到的经验出发来描述种情侣生活，你可以很容易地说，是繁琐的日常生活杀死了他们的爱情，他们可以在一起生活，但经常是一种粉饰，而真正的原因却远远深刻得多，这也就是我选择了五个他们生活中最强有力的片段而没有展现他们日常生活的原因。”

除了形式外，这部电影可以圈点的新意并不多，连奥宗自己也在威尼斯看片之后对好朋友说他并不满意。奥宗有些时候在选题上过于聪明，反而使影片的爆发力削弱了，不像前几部那么既有形式感又有震撼力，这也成为了这部电影最大的一个缺点。

另外影片在讲述五个片段时，分别用了五首意大利20世纪60年代的情歌，每首歌都用来陈述每个片段的气氛和心情，在影片中显得格外特别。

奥宗甚至在自己的酒会上也放这几首歌，可以说，这首歌是经典的20世纪罗曼蒂克，如果不是电影本身的原因，这几首歌曲确实值得发现，但《爱情赏味期》就像这些歌曲一样，被定格于某种商业化情调中，表现出一种小气氛、小格调。