《灌篮高手》票房破亿，50万人冲“零点场”，80后的青春被唤醒！

还没有上映就点燃了许多人的内心，这部电影不仅是少年心中的热血，还是中年人的青春，更多的是人们心中的那一份情怀。

对于一句“全国大赛见”就让粉丝们等了27年，到现在还有人留着他们的痕迹。

不论是漫画还是动画，都是他们存在过的证明。

而作为创造人的井上彦雄也如同和我们一样，准备好和他们有一个结尾，相当于是给青春画上了句号。

人们对于这部剧的“句号”都体现在了在这部电影中的应援，算是一种青春的仪式感。

在零点穿着红色球衣在电影院，这应该是头一次见。

但他们看似成熟的外表下，透露出当初的稚嫩以及有种回到以前的感觉。

再看“全国制霸”的横幅，好像他们就如同漫画中的观众席一样，这让人有种身临其境的观影体验。

《灌篮高手》也是凭借了一己之力就超越了《铃芽之旅》，可以在动漫电影界预售票房中名列前茅。

就连大众都知晓的《柯南》都不能与之相比，可见它的影响力以及粉丝对它的期待是多么大，而且也是一下就跃到了零点场的前十。

上一个让人如此激动人心的电影还是《蜘蛛侠》，而《灌篮高手》光是零点场的人次就达到了53.5万人。

就连新生代演员刘昊然都参与到零点大军里，并且预售出了一个亿的票房，在当晚票房还在不断地刷新。

根据票房的预测，这部影片有望超过9亿，也就是说将近一半的人都会走进电影院去看这部影片。

如此热度相当于是当初的王心凌在《披荆斩棘的姐姐》中爆火，一句爱你炸出来很多之前的老粉。

《灌篮高手》的效应也是如此，并且当初还要躲着父母看漫画和动漫的人，都已经成家立业。

面对之前的时光，觉得既然回不去，还不如寄托在这部影片中。

和之前的自己做一个完美的告别，其实除了情怀以外，它的剧情以及画面都让人叹为观止。

一般漫画再现成动漫，是很难满足粉丝的期待，因为有时候动漫呈现出来的效果，还没有漫画好。

就像之前的《两不疑》从漫画到动画再到影视，被粉丝吐槽到淹没大海，但这部分日漫就做得相对好些。

粉丝期待的一些经典场景也都还原了出来，像在比赛时丝滑的动作，以及扣人心弦的比分，再加上每个人的表情。

其中还原的效果从观众的呼声就可以感受出来，如同在现场看了一场球赛一样。

每个人的特点不仅没有改变，还很好地表现了出来，像樱花道木成为篮板王之后还是如此的努力，在大赛上一展风采。

还有流川枫依旧沉着冷静地去分析当下的赛事，以及他们的队长赤木刚宪还是队魂般的存在。

只有这样一个个的鲜活而又积极向上的人物，才能呈现出来最后的全国大赛。

对于他们的信念也是从未改变，为了一份荣誉而坚持到现在。

那些二十多年的沉淀，如同他们在我们看不见的地方，在努力训练一样。

这些精神以及神态都很好的刻画在动漫中，让粉丝再次看到热血的同时，还夹杂着对以前的留恋。

并且他们面对当下赛事所呈现出来的表情，如同在漫画中的一样。

那种特写有种久违的熟悉感，这些都还原的同时，还让我们看到了其中丰富的情感。

这是漫画中没有直接表达出来的，在动漫中都表现得淋漓尽致。

动漫最忌讳的就是画质不好还有就是配音问题，在这两点上面井上彦雄都处理得很好。

不仅采用了高质量画面，在细节的处理上也是极其的精细。

采用的还是最先进的IMAX巨幕技术，这能够让观众与粉丝在电影院感受当下画面中的一举一动。

其中的音效也是一等一的好，配音的声优也是邀请了动漫中两代的《灌篮高手》的配音。

这也就是为什么有些观众说，影片有种熟悉但又说不上来的感觉。

不仅如此，井上彦雄还涉及了很多经典的台词在其中。

再配上声优，如同一场听觉盛宴，其中更是还原了人物的饱满度。

如果人物看起来动作流畅可是声音却变了，那就会让影迷很出戏。

而且井上彦雄对影片的把控也是极其严格，他不仅把自己当做一个创作者更是一个观众。

从他对《灌篮高手》的绘画中就可以看出，他是极度的认真，正是这样才让粉丝看到了如此经典的作品。

在声优的配音上不只是听起来那么简单。

因为年代跨越太大，声优还怕自己无法胜任，也是从中尝试了好多遍才找见感觉。

井上彦雄想做到的不仅是延续之前的人物，更想实现一种跨越时空的感觉，就好比现在与过去的自己对话一样。

这样的难度让制作进度停滞不前，台词都配了好几版，从中选择了最好的一版呈现在观众眼前。

这样的细致也是彻底把静态的人物变为动态化。

同时还带入复杂的情感在其中，这也是在现场看哭很多人的原因之一。

在人们期待值如此高的情况下，是很难体现出来人们心中的《灌篮高手》。

但是电影中所讲述的情节和人物，都在相互契合，把我们代入到这个故事中，并且进入到这个场景。

即便知道结局赢家是谁，但还是会牵动人心。

达到了这样的效果就说明这部动漫就已经做成功了。

对于人物之前的成长我们都有目共睹，那成长过后的衔接是极其困难的。

因为不仅要让观众感受到以前的味道，还要传达出来其中的韵味，这无疑是一种挑战。

但经过多方位的考量和制作，其中人物的细腻都体现在他们的运球以及传球。

还有面对这些动作他们表情上的互动以及内心的想法，都诠释在了影片中。

这也正是这部影片刚上映就突破了2亿，人们不仅是为情怀买单，很多的是因为其中制作精良。

井上彦雄他很有自己的想法，并且立意也高。

不仅是单纯地赢得了比赛，而是对于他们自己坚持的一个交代。

不由得会让人想起当初他们仅仅只是热爱和喜欢才开始打篮球，到最后他们的脸上让我们看到了中国排球的精神。

对于篮球这种团体运动，我们看到的不仅是配合还有他们对于队友的信任，在影片中都有所展现。

而我们也是忍不住去回忆他们成立之前的种种困难，这些思绪都是升华大赛的前奏。

并且3D手法的画面让我们更加立体看到他们的神情。

这种热血的题材一开始被人们所关注，都是因为热爱才会去看。

就好比喜欢打篮球所以想去看《灌篮高手》，它在慢慢更新，我们的生活也在不断地前进。

就连井上彦雄也是在不断地提高自己的技术。

在其中每个人都有变化，但是《灌篮高手》一直没变，它面对篮球还是如此的热忱。

人们之所以如此的关注，一多半是因为自己当初没有把热爱当作事业。

但是在动漫中的人却闯出了一番天地，这无疑是一种寄托。

还有在动漫中反映出来的坚持，是我们想要终身学习却是最容易放弃的。

就好比我们都抓不住青春，哪怕是最为代表青春的剧作也终会完结。

我们对于青春中所坚持的友情或者是爱情都将埋藏在岁月中，不再被人提及。

但在动漫中，这些都可以得到永存，这也是影片看到最后，我们都热泪盈眶并有些恋恋不舍。

可时间不会就此停下，而我们也将会再次前进，只是前进的脚步只有我们自己知道。

这样的感觉就好比井上彦雄在学校的黑板上，延续了他们的生命。

其实在这部漫画完结以后，井上彦雄在一所学校的黑板下画出了全国大赛后他们的生活。

在几天后黑板上面的人物都被擦去，对于一个故事的结尾就如同我们的生活一样平静。

井上彦雄也只是想让《灌篮高手》的上映，给人们平静的生活带来一点波澜而已。

只为了热爱而去再现的电影，才是人们想要看到的。

而《灌篮高手》也做到了只保持热爱，并维持了人们心中最初的模样。

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