华晨宇：我会比你们想象中的更全面

娱乐天地2023-12-28 14:54:110阅

“伤疤，就丢给回忆吧。

放下，才得到更好啊。

别怕，别怕。”

他在台上唱着《好想爱这个世界啊》，高悬空中的大屏幕滚动着的是一条条网络评论，从触目惊心的“恶语相向”到温暖鼓励的“微风细雨”。“别怕，别怕”，是他对来看他演唱会的歌迷唱，也是在对自己唱。

2023年，华晨宇已出道十年，“华氏风格”的争议亦从不间断。他似乎早已习惯与这些共存，甚至在舞台上公开表示接受“法师”这个称号，但他说要当的是“音乐魔法师”。今年，他就用8站演唱会向歌迷们作“十年汇报”。

12月，华晨宇“2023火星演唱会”收官站来到广州，连开两场。演出结束后，华晨宇接受南都娱乐独家专访，我们和他聊了聊这十年来的变与不变，和“普通到不普通的人生”。他直言，“虽然每个人的眼中可能有不一样的华晨宇，但华晨宇会比你们想象中的更全面。”

33岁的华晨宇，对音乐和舞台依然很坚定，“既然要卷，那就卷到底。”但他也变得温暖，“过去比较年轻的时候，会更专注于自己当下的感受和情绪表达。现在三十几岁了，无论在生活中还是创作中，都会多一份思考，多一份责任感。”

十年磨炼，“温暖、治愈”，是他在采访中说得最多的，希望能给大家带来的力量。

广州站演唱会当天，他一身白衣，顶着新染的粉发，戴着翅膀，“天使”亮相舞台。他向台下歌迷说道，“火星演唱会不是我一个人的，它是大家的演唱会。我们每一次都会带着满满的心意，偶尔夹杂着一些小小的心思来给对方一个美好的祝福，这是一种非常有爱的方式。所以我想说，既然要卷，那就卷到底。”

华晨宇不仅跟歌迷卷惊喜，还“内卷”卷自己。他出道十年出了五张专辑，还开了40场个人演唱会。五年前第一次站上鸟巢舞台的他创下了“最年轻鸟巢个唱纪录”。时间很快，出道十年后的他再回鸟巢，又成为了“第一个在鸟巢开四面台演唱会的歌手”。

提起火星演唱会，华晨宇说五年前第一次登上鸟巢时是“激动又兴奋”。这次再回鸟巢，虽然场地已不陌生，但仍会感觉到紧张。在这样一个全新升级的舞台上，对华晨宇来说也是一个全新的挑战。他介绍道，在决定演唱会的舞台开四面台后，团队设计出了专属于鸟巢尺寸的舞台。整体面积比以前的四面台大很多，包括舞台搭建所需要的材料、演唱会的舞美等等都是全新定制的。甚至这次鸟巢的舞台顶棚尺寸也创造出了亚洲最大演唱会舞台顶棚纪录。

在今年火星演唱会的歌单整体编排上，他不仅设计了从刚参加比赛到出道后演唱过的歌曲，还巧妙地加入了一段22分钟关于这些年来他翻唱过的歌曲串烧。之所以加入这段串烧音乐，是因为华晨宇觉得这些歌也是他音乐的一部分。

关于这场“十年之约”演唱会，华晨宇向本刊记者坦言，“在出道十周年的节点，有机会可以再次站在全国最大的体育场上给大家唱歌，我希望能给大家带来一种全新的、更好的体验感，让大家共同见证这十年来我的成长。虽然这个过程中确实遇到了一些挑战，但我和团队们都一直在积极努力地克服难题，最后也顺利完成了演出。能解决的难题就不是难题，重要的是我们都收获了很多，并且一起又向前迈了一步。”

南都娱乐×华晨宇

谈巡演

“要呈现给大家一个更加立体的华晨宇”

南都娱乐：时隔五年重返鸟巢开个唱，跟第一次相比，心情有何不同？

华晨宇：其实两次都是比较紧张的。五年前是第一次登上我们国家最大的体育场，那种紧张是一种激动又兴奋的紧张，包括也会有一些担心，因为当时有设计比较高难度的动作。这次再回到鸟巢，虽然场地已经不陌生了，但是今年开的是四面台。之前的演唱会也有开过四面台，但开在鸟巢这个场地上是很不一样的感觉。

南都娱乐：你把鸟巢场也叫做你的“十年汇报演出”，在环节构思、曲目编排等方面，有什么内容是你坚持要放进去的，或者说哪些内容是你觉得必须要向歌迷“汇报”的？

华晨宇：在歌单的整体编排上，大家可以看到开场是我刚刚参加比赛，然后慢慢到出道，中间还有一段串烧，是我这些年翻唱的一些歌曲。之所以把这些翻唱改编的音乐放进去，是因为这些歌也是我的音乐的一部分。包括在鸟巢这么大的体育场，可能会有一些不是那么了解我的观众。我想要呈现给大家一个更加立体的华晨宇，所以就有了这段相对比较特殊的串烧。

整体的歌单也有不同风格的转变，包括加入了弦乐的改编，这些都是我想在十周年的演出上“汇报”给大家的。虽然每个人的眼中可能有不一样的华晨宇，但华晨宇会比你们想象中的更全面。

南都娱乐；在唱《好想爱这个世界啊》时，大屏幕上出现了许多你曾经遭受的“恶评”，为什么会有这样的设计？

华晨宇：语言这个东西是很有力量的，它可以伤害人，也可以温暖、治愈人。《好想爱这个世界啊》这首歌本身是一首温暖、治愈人的歌，大家可以看到现场这首歌的大屏上会有一个从不好的话到鼓励的转变过程，其实就是展现了语言带给人的这两种力量。一方面很感谢有这么多爱我的歌迷给我温暖，另一方面也想把这种温暖传递出去，让更多人从不好的状态中走出来，并且重视语言的力量，多去温暖关心身边的人。

南都娱乐：广州站作为收官站，有没有哪些瞬间让你意犹未尽？

华晨宇：本来在广州收官站我是准备了惊喜，要给大家唱一首还没发表出来的新歌，但没想到我的歌迷也给我准备了惊喜。她们每个人都带了自己做的太阳花，在我唱《向阳而生》这首歌的时候大家都把花拿了出来。我在台上往下面看的时候，就有一种花海的感觉，当时就觉得“哇，也太好看了”。之后我的情绪一直都处在一个很亢奋的状态，那天到很晚都没有睡着。包括到现在，我还是会想到那个时候。

南都娱乐：在舞美造价越来越高，演出票价普遍上涨的环境下，你们为什么坚持十年不涨价？

华晨宇：演唱会它是需要展现视听双重效果的，除了演唱，舞美也是很重要的。它可以让一首歌更加具象化，所以我每次都希望演唱会要给大家最好的一个呈现效果。我们的舞美说实话每年成本确实是很高，但我和主办方一直有一个共识，就是想要把火星演唱会做到最好，做出“顶级”的内容。同样我们也希望“火星”这个品牌是有情怀的，和歌迷互相陪伴着走过了十年，我希望可以在自己的能力范围内让大家看到最好的演出效果。

南都娱乐；下半年的巡演结束后，你跟团队有复盘了哪些问题？有留下什么遗憾吗？

华晨宇：其实跟团队的复盘我们还没有做得那么详细，但是也简单说了明年的规划。我们明年肯定是要以“日出场”为第一，其次再做好我们其他巡演的安排。因为今年上半年的巡演做完之后我就去录制节目了，但我会在今年春节前再和团队进行一次复盘，将明年的演唱会做到更好。

南都娱乐：明年的“日出场”演唱会，可以透露目前已经有哪些想法了吗？你记忆中一次难忘的看日出经历是怎样的？

华晨宇：“日出场”我们已经开会确定了一部分内容，之前一直没有在南方找到合适的、能符合我们开“日出演唱会”条件的地点。后来我们选择了一个北方的城市，不过现在北方天气太冷了，所以是计划在明年天气暖和一点的时候，迎来我们的“日出场演唱会”。难忘的看日出经历目前还没有。等开“日出演唱会”的时候，和粉丝一起就看日出应该就会是最难忘的。

谈新作

“希望歌迷从中获取美好，自在向前”

南都娱乐：新歌《普通到不普通的人生》歌名应该如何理解？如果让你再选择一次，你希望过普通还是不普通的人生？

华晨宇：这个歌名其实有两种理解的方式，一种是普通/到不普通，另一种是普通/到/不普通，每个人可能都有自己的答案。对我来说，我们生来都是普通人，但我们可以创造属于自己的美好。在拼命向前和停滞不前中寻找一种平衡，让自己仅此一次的人生更加多彩，也可以不留遗憾。

南都娱乐：《风之海》有着怎样的创作故事？

华晨宇：今年开了很多场巡演，和粉丝之间见面的机会也比较多，一起留下了很多美好的回忆。写这首歌也是想让大家找到自己心中的美好，它会有点像一个想象中的精神世界。纯净、美好、自由，可以抛弃一切烦恼，实现一些在现实生活中做不到的天马行空的梦。可以像小时候那样随意嬉笑打闹，也可以在空中飞来飞去，累了就躺在云上睡一觉这样，就是做任何事情都行，一直到找到心中的那一份自由。

南都娱乐：近期的两首新歌都给人一种明亮、温暖、治愈的感觉，词曲编都特别有动漫感，有歌迷说联想到了宫崎骏的动画，这也是你创作这两首歌时想象的画面吗？在编曲上跟郑楠有过哪些讨论和设计？

华晨宇：这两首歌确实都是比较偏治愈、小清新这样的风格。在创作《风之海》这首歌的时候，会想象自己在一个海边的画面，所以旋律会像一阵阵海风一样，给大家传递一种比较自由、美好的感觉。《普通到不普通的人生》这首歌的曲风也是比较清新、明亮和欢快的，但它更像我们在都市里生活中的一股清风，让人在往前奔跑时，觉得惬意的同时又让人清醒的感觉。

每首歌都有和郑楠讨论和设计，我也说过《普通到不普通的人生》这首歌有两个版本。其实这两天正在进行第二个版本的编曲，在风格上肯定是会让大家听出是两首歌的感觉，因为在歌词上也完全是两版不一样的歌词。

第五张专辑《希忘Hope》封面。

南都娱乐：你的作品和个人风格曾有过争议，有一些“听不懂”“神经质”“故弄玄虚”的评价声音出现。但到了第五张专辑，再到今年两首新歌，无论风格还是题材似乎都更接地气了？当中有受到外界声音的影响吗？

华晨宇：没有。作为一个创作者，我更多的还是在表达自己内心想要表达的东西，只是随着年龄的不断增长，想要表达的内容会有所不同。我也知道我的歌迷们有不同的年龄，有在上学的也有在上班的。我希望歌迷们听到我的音乐的时候，能够感到开心幸福，也能从中获取一些正能量，然后带着这样一份美好在自己的生活中继续向前。

南都娱乐：这是否也预示了你下一张专辑的风格转变？

华晨宇：确实下一张专辑会有一些转变。因为我上一张专辑里的每一首歌我都做了介绍，不管是我自己还是其他人。那下一张专辑，我的歌曲也会分享我想要表达的内容。

谈十年

“创作很自我，

但现在的我觉得多做一些也很好”

南都娱乐：你曾说做这一行，你要做的事情远远比只做音乐要多很多。音乐之外，你觉得在这一行难以适应或者难以享受、但不得不要做的事情是什么？

华晨宇：音乐在创作的时候是一种比较偏自我的对话，但是创作完成后需要面对大众。这个过程中肯定是要做一些音乐之外的事情，来和大家去有一个对话和交流。刚出道的时候会比较不太适应这些，但现在我已经出道十年了，能让大家通过各种方式了解我的音乐，我觉得多做一些也很好。

南都娱乐：创作和唱歌之于你的意义，十年有过哪些变化？

华晨宇：最大的变化其实是心理上和思想上的一个变化。过去比较年轻一点的时候，会更专注于自己当下的感受和情绪表达。现在更多的是会去考虑自己作为一个文艺工作者，能给这个社会带来什么，包括如何让自己的这种影响力给大家带来一些积极向上的能量，这些是现在创作的时候考虑比较多的。

南都娱乐：如何在忙碌的行程中还能保持天马行空的创作？在什么样的情况下最容易有写歌的灵感？

华晨宇：创作其实就是来源于一个人想要表达什么，平时我关注的东西还挺多的，我会把自己看到的、听到的，以及想要表达的东西都放进音乐里，同时也会去学一些新的东西。这个世界是在不断变化更新的，我也在不断发现新鲜的、有趣的内容。行程虽然忙碌，但并不会影响我创作。写歌的灵感是在旅行中吧，因为之前我经常会给自己每年一两个月的时间出去旅行，多跟人聊天也会有特别不一样的灵感。

南都娱乐：通过音乐作为第二语言的你，有没有经历过被限制表达的时刻？

华晨宇：目前还没有。我一直都在用音乐来表达我想表达的内容，作为创作者最重要的还是遵从自己的内心。首先打动自己，其次才是打动别人。