《最后的决斗》：3线叙事下的父权主义，在反抗中打破陋习

本片《最后的决斗》改编自Eric Jager书写的《最后的决斗：中世纪法国战斗的真实审判故事》，叙述14世纪末的法国领主皮耶的管辖下，上尉勒格里趁势性侵（昔日好友）骑士卡鲁日之妻。卡鲁日在申告领主无门后，两人在法国国王、众臣与国民前展开生死决斗。

在三位当事人的不同叙事角度下，揭露残忍又愤怒的真相。

不同于考验观众拼凑真相的【罗生门】，这部电影的事件一开始看似昭然若揭，卡鲁日彷若英雄丈夫，勒格里迷恋玛格丽特而越界成为矢口否认罪行的恶棍，然而真相真是如此单纯吗？

其实数年的事件堆叠下，卡鲁日和勒格里早已因权势地位消长彼此杯葛，情谊变质；冲突与短暂的虚假和平交织，一发不可收拾的怒气与欲望施暴却全由玛格丽特夫人承担。

透过最后一段玛格丽特夫人的视角我们看见：

卡鲁日的好好先生形象不过是为了维持他的荣誉与骑士形象，私底下脾气古怪暴躁，和妻子行房事只顾满足自己欲望，甚至在妻子遭受侵犯之后不顾其伤势与意愿强行发生关系；

勒格里自恋地把玛格丽特的动作言语错误解读，还自以为是的一副自己最懂她爱她的荒谬，不过是以爱之名包装的纯然性暴力，那场侵犯的戏码真的让人看了拳头都硬了。

两位对立的角色本质是一样的暴力与自私，一丘之貉的相似只让人看了满满的愤怒，心底响起无数的控诉。

教会人员假借上帝之名，内部却是腐败不堪，甚至我认为他们所谓的「上帝审判」，实则置玛格丽特于险境的判决、处处为难她的病态提问，在在显明他们追求真相与正义的概念脆弱，不过是第二次的施暴，在假信仰的窠臼下推卸审判的重大责任予上帝。

随着故事开展，我们发现卡鲁日的母亲妮可夫人也曾被侮辱过，但是她因权力压迫闭口不言，还劝媳妇同样隐忍，只因为隐瞒才能活命。镶嵌入生命的无奈与处理这类苦难的复制让人叹气，解释所有曾受压迫而噤声的旧世代女性的思维为何。

曾为玛格丽特朋友的玛莉夫人，也在审判断章取义的曲解玛格丽特的话，误导听众以为玛格丽特的侵犯是自作自受，并在审判后刻意疏远。有时候最痛苦的不只是被压迫而已，而是被自己所相信的人二次伤害。

女性敌视受压迫的女性也依然在600多年后的现代社会层出不穷，人性弱点始终不变。

「凭什么我和孩子的命运要由上帝决定？这不过是看你们两个男人谁先倒下而已！」

玛格丽特本是才华洋溢的千金之躯，美丽如金丝雀的她曾被丈夫禁闭于陈旧的堡垒，一心一意地服侍丈夫，不过因为五年未怀男胎而被婆婆嫌弃。明明房事中的表情只是满满的忧伤与压抑，却在医生问及时模糊的话语带过，微笑宛若精美的玻璃画纸，一碰即碎。

长期的苦闷不满都在受压后一次爆发：

这一次她不再忍气吞声，而是勇敢为自己发声，即使受人鄙视仍要述说真相，那样的坚韧美丽却是用瘀青与心底无数的伤沉淀出来，也许伟人不是因为他们天生厉害，而是他们面对苦难，满身是伤仍肯面对，要极力破碎阻挡他们的难关吧。

此时我们可以看到，3线叙事下的父权主义，在反抗中打破陋习，用玛格丽特放大电影主题。

Jodie Comer在用力过猛的Matt Demon与极尽诠释渣男本色的Adam Driver对手戏下，展现强大的气场，且更因她蕴含表现性与生命力的精湛演出盖过他们的风采。

从前期的单纯可爱、聪明灵动温柔的妻子形象，中期侮辱过程与其后几天破碎无神的表情，及至最后百感交集揭穿男性的虚假面具。一次次的演绎完全重现玛格丽特夫人的性格多样性，奥斯卡女主角提名势在必得。

由Nicole Holofcener，Ben Affleck，Matt Demon撰写的剧本因为有男性女性不同视角的加入，使得整部电影叙事角度完整而深刻，带有强烈的穿透力与深度。

服装设计、完整还原中世纪场景让人赞叹，三位主角的表情动作特写、运镜角度也堪称一绝，能更看清他们的性格，非常精湛，作战尺度也是实打实的喷血与残暴。

总而言之，尽管片长长达两小时半，却让人完全沉浸于故事里，不觉时间流逝，推荐给大家。