以悬疑的方式铺垫主题，走进野岛伸司的「悬疑」爱情亲情剧

美丽的盲眼女子挽着善良花店老板的手臂，一起逛着商店街。结完帐，花店老板把店员给他的贴纸，贴在集点券上，消费满额可以参加抽选会，一等奖可是高级液晶电视机，「好想要啊，感觉很棒耶」，盲眼女子露出如花朵绽放的美丽笑容，这么说着。

过了3秒钟，她像是想到了什么，像是在解释些什么一样：

「没有没有，我虽然看不到画面，但我可以听声音啊，嗯嗯，所以只为了听声音而买电视，感觉好奢侈啊」

盲眼女子与花店老板站在六角形的回转抽选器前，她犹豫着。

就在2人斗嘴时，花店老板看到熟悉的商店街老板便追了上去，小声地问：「电视机还没有被抽出来吧」，「……你要放进去啊」，就在两人争执红球的过程中，盲眼女子不耐烦了，一股作气，转动抽选器的手柄。

磕隆，果然是白球，盲眼女子露出一脸扫兴的表情，但这时花店老板冲了过来，摇动手摇铃：「恭喜你，抽中一等奖了！」

是的，你知我知观众都知，根本没放进红球的商店街老板也知，心地善良的花店老板更知道，「这明明就是白球啊」这句话出现在每个人的内心OS，但同时间，最不可能知道的盲眼女子也是这么想的。

因为她看见了，观众也知道，她看得见。

这是野岛伸司的富士黄金档月九《没有蔷薇的花店》第四集的前三分钟开头。透过竹内结子饰演的盲眼女子白户美樱，与贴近香取慎吾本人形象及性格的花店老板汐见英治，野岛伸岛在这短短3分钟，写了一场明知真相却得继续假装不知道真相的骗局戏。

虽然我们可以轻易将《没有蔷薇的花店》归类成爱情剧或家庭剧，但这出戏最特别的是，野岛伸司用了「悬疑」要素构成这出戏，这也是当年野岛伸司与另一位脚本家野泽尚，在辉煌90年代日剧风潮里的拿手好戏，甚至奠基了当时日剧猎奇走向的风气。

当然，在富士月九「单集收视率超过30%」的纪录里，野岛伸司的《101次求婚》与《一个屋檐下》分居第四名与第一名，在如今有太多新奇娱乐吸走观众注意力的时代，80年代末以脚本家身份出道的野岛伸司，他是能写出高收视的温馨家庭剧、也能用各种禁忌题材去挑战观众道德观感的脚本家之一。

不过，对于如今的日剧观众，野岛伸司与高收视率，甚至是引发讨论声量，已经无法划上等号。

先不论近20年来的日剧发展兴衰，也不论红极一时的野岛伸司的风格转变，但是，我们的确能在2008年《没有蔷薇的花店》，找到野岛伸司创作脉络的一支：意图在剧里埋入「社会问题」、「悬疑」，甚至从剧名「没有蔷薇的花店」，就是擅于透过「象征」来铺陈角色的野岛伸司，埋下第一道、甚至是贯穿全剧的谜题：为什么花店没有蔷薇？

在戏的开头，我们就能看到：年轻的英治，拿着一朵蔷薇，赶到医院，他来不及见到某位难产女子的最后一面，像是在对谁后悔及忏悔的他，独力扶养孩子。镜头一转，数年后，拼命工作的英治成为花店老板了，小孩也长大了。

某日，神秘也美丽的盲眼女子美樱，出现在他面前。温柔善良的英治遇见需要帮助的弱势族群，无法冷眼旁观，两人因此认识。

但是，镜头再一转，原来美樱不是盲人，而是护士，她是故事开头多年前难产女子其父亲的员工，而那位父亲也是知名医院的院长。为了拯救得了绝症、只有院长才能办法开刀救她的父亲，才答应院长成为骗子，装作盲人，来拐骗这个让院长女儿过世的杀人凶手英治。

这些第一集的内容，熟捻90年代戏剧元素的野岛伸司，在这个剪不断理还乱的戏剧开头，除了确立角色个性之外，同时也设下许多悬念：「善良的英治，真的是杀手凶手吗？」、「英治为何忏悔般独力扶养孩子？」，由善良的英治救济的人们、共同组成的「无血缘家庭剧」的《没有蔷薇的花店》添增了悬疑要素。

「我们虽然没有血缘，但我们仍是一家人」的家庭剧题材，对于90年代初就以这种题材写出高收视率《一个屋檐下》的野岛伸司来说，自然是驾轻就熟，但《没有蔷薇的花店》在这种温馨氛围里，写进了由欺骗展开的爱情，写进了家暴孩子的「无名战士」。

在《没有蔷薇的花店》播映的四年前，2004年，是枝裕和的《无人知晓的夏日清晨》，改编真实社会案件「东京巢鸭儿童遗弃事件」，以每天都在与生活搏斗、却没有人发现，被家长遗弃的孩子们为电影主题。这部让14岁的柳乐优弥成为戛纳影帝的电影，淡化及压抑悲伤，是枝裕和反倒拍出这个残酷故事的清澈美感。

而在90年代，就将当代社会问题写成连续剧的野岛伸司，不同于是枝裕和有如纪录片般的执导风格，当《没有蔷薇的花店》同时讲述默默承受双亲照护问题的孩子时，野岛伸司在这出戏设定了一个象征用的寓言故事：「北风与太阳」。

当与自己没有血缘关系的小女儿，担心有如太阳般温暖的父亲英治，看到自己脸会想到早逝妈妈而伤心难过，于是，戴上布面具，直到英治告诉小女儿：「太阳也很可怜呢，因为会灼伤人，所以太阳再怎么喜欢谁也不会去接近他，所以他只能远远地看着，守护着她」，感动了小女儿，并拿下面具。直到在戏的中后段，观众才会发现到与温暖英治的另一对比，「北风」的存在。

不论家庭教育的影响，不论性善如太阳般温暖的人，或是冷酷如北风伤害着身旁的人，野岛伸司在这出在90年代可以狗血化的剧本里，以温柔细致融合「悬疑」的方式，写出他们的可爱可怜及可恨，以及家庭的意义。

《没有蔷薇的花店》的收视率虽然在黄金档月九里不算高，但相信不少日剧迷，若要回想曾写出许多热门作品的野岛伸司写过什么优秀作品时，融合许多90年代元素（我们伟大的山下达郎片尾曲），写成悬疑温情爱情剧的《没有蔷薇的花店》会是榜上有名。

当然，距离2008年《没有蔷薇的花店》的十几年后，野岛伸司这个名字也成为老派剧情的象征，但当我们看着《没有蔷薇的花店》里头的谎言、绝症、血缘、亲情以及笑容像花朵般美丽的竹内结子，也许在某个瞬间的闪现，这出戏能带给我们的感动，仍然那么的温暖。

以悬疑的方式铺垫主题，走进野岛伸司的「悬疑」爱情亲情剧，让我们重新审视当初这部经典背后的良苦用心。