苏有朋：从歌手到演员的“坚韧之旅”

文|圆瓜

编辑|先锋谷

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电影《左耳》的热映已经是8年前的事。

作为导演，苏有朋提名了“金马奖最佳新人”。

作为主演，陈都灵、马思纯、欧豪、杨洋等人也获益匪浅。

《左耳》成就了一些明星，也“得罪”了一些明星。

选角时，如今娱乐圈的很多当红青年明星都去试过镜。

像是杨紫、张云龙等人。

以至于，凡是他们与苏有朋在某节目见面，这都成了一个绕不开的话题。

面对着这些后辈，苏有朋不是在道歉，就是在道歉的路上。

《我们的美好生活》简直是女性版《向往的生活》。

明明苏有朋是作为嘉宾去放松的。

谁知道作为唯一的男性，提行李是他，拍照是他，迎来送往还是他。

好好的客人，硬是成了半固定成员。

节目中，杨紫和苏有朋这对“另类师徒”重聚。

曾经一起参加过中餐厅的两人再聚首，《左耳》试镜话题被再次勾起。

苏有朋的一段话突然让人觉得：

难怪他从15岁进入娱乐圈，几经沉浮，还能火爆至今。

对于自己转型导演的第一部作品，苏有朋慎之又慎。

他真的几乎试遍了圈子里当时二十岁左右的演员。

不拘新人还是有经验的，苏有朋都十分客气友好。

以至于杨紫提起当时的试镜经历，觉得自己有很大胜算。

在苏有朋看来，最重要的是照顾到年轻人的心情。

不论能否通过试镜，起码他们会有一个美好的经历。

而不是提起苏有朋，心中都是满满的恶感。

苏有朋的这份真诚、执着，始终贯彻着他的演艺生涯。

以至于50岁的他，依旧是当打之年。

15岁到50岁，苏有朋在娱乐圈的脚步走的很稳。

几乎每一个阶段的他，都让人印象深刻。

15岁时，苏有朋作为小虎队的“乖乖虎”出道了。

他的出道可以说是偶然事件。

在苏有朋的印象中，他的父母总是在争吵。

所以他的性格敏感、早熟，心思重。

等到母亲意识到儿子过于“内向”时，苏有朋已经要初中毕业了。

为了开怀儿子，苏母抱着试一试的心态，让他参加了选秀。

不出意料地，苏有朋入选了。

他成为了“小虎队”的一员。

一开始，小虎队并不是力捧的对象。

阴差阳错之下，这个组合火了。

一张《青苹果乐园》专辑，让三个男孩红遍两岸三地。

对于突如其来的成功，苏有朋焦虑多思。

他深怕一个行差踏错，曾经的辉煌就成了泡影。

与此同时，学业的压力如山一般向他压来。

苏有朋自小成绩就十分出色，是真正意义上的名列前茅。

国中时的他以全校第一的成绩考进了高中。

作为名人，他的成绩自然不是什么秘密。

“乖乖虎”的称号，某种意义上是苏有朋的真实写照。

但另一方面，它也会成为枷锁。

因为，苏有朋的学业不能倒退。

一旦倒退，他就可能”人设“崩塌。

作为初代优质偶像，苏有朋绷紧了那根弦。

他事业最忙的那几年，演唱会、录专辑、跑活动、影视剧……

忙个不停。

他就像随时随地上紧发条的陀螺，一直在转。

为了保持成绩的稳定，他还要额外挤出时间学习。

睡眠对他来说，甚至是一件奢侈的事。

好在高考时，苏有朋以优异的成绩被台大录取。

他的人生第一阶段难关顺利度过。

可是，生活好像不想就此放过苏有朋。

坚持了二十年的优秀，一朝坍塌，后果可想而知。

苏有朋大三那年，生活第一次教他学会取舍。

他的父亲轻信友人，导致自己投资失利。

一夜之间，富足小康的生活变得穷困潦倒。

不得已，苏有朋扛起了重责。

他休学，开始拼命工作，只为尽快还完债务。

可他的休学在媒体口中变了味道。

媒体报道捕风捉影，将他的休学称作“偶像失格”。

在很多人看来，那个“完美”的乖乖虎还是陨落神坛了。

各方面的指责让苏有朋不堪重负。

除了工作，他总是躲在家中不敢出门。

为了能够缓口气，苏有朋抓住机会，前往英国留学一年。

一年的国外疗愈还是起了作用。

远离了万众瞩目，苏有朋在慢慢恢复。

等到一年之期结束，他鼓起勇气，重回娱乐圈。

刚回到台湾时，苏有朋的事业并没有很快捡起。

他父亲的债没还完，队友吴奇隆又即将入伍。

吴奇隆的入伍让小虎队的组合活动难以为继。

无奈之下，小虎队正式解散。

没了团队，苏有朋只能单打独斗。

唱跳事业搁浅，他只能寻求转型。

于是他开始专注演戏。

作为新人，琼瑶给了苏有朋第二次走上事业巅峰的机会。

《还珠格格》中的“五阿哥”一角，苏有朋并不是第一人选。

毕竟那时的他，虽然已经是唱跳圈的前辈，

可对于演戏，不过是个新人。

苏有朋之所以能够捡漏，还是因为第一人选不肯为戏剃头。

这才让他拿下这个角色。

为了演好角色，苏有朋十分认真。

别看戏中的他能说会道，还珠剧组的一大半人都评价他“呆”。

那时候，苏有朋只要不演戏就捧着书在看。

那么重的拍戏行程，他也没有放弃多年坚持的学习习惯。

所以说，苏有朋的成功不是一蹴而就的。

还珠上映后，苏有朋等人连续多年创下收视奇迹。

他不仅一举还清了父亲的欠款，更是成了赤手可热的青年演员。

一时间，苏有朋成了各种大热题材影视剧中的男主。

《红娘》中，惊鸿一瞥的张生恣意潇洒。

《绝代双娇》中，风流倜傥的花无缺仪态无双。

《情深深雨濛濛》中，痴心一片的杜飞搞笑十足。

还有易天行、杭铁生、张无忌、杨延郎、陆恩祈……

苏有朋的每一个角色都深入人心。

按理说，以他的成功，他其实可以一直在舒适圈打转。

这个时候就体现出了读书人的聪明。

苏有朋深知，他不能一直消耗大众对于他这方面的期待。

他开始寻求转型。

苏有朋一边拓宽自己的角色维度。

一边开始尝试更多的可能。

他演话剧，演音乐剧，还捡起来了曾经的歌唱事业。

他在最大可能的积蓄力量。

等到电视剧行业中偶像剧衰败时，苏有朋又迎来了《风声》。

出演“白小年”时，苏有朋已经不算当时特别红的第一梯队明星了。

他能和周迅、李冰冰、张涵予等人共同出现，惊艳了不少人。

白小年这个角色跟苏有朋给人的感觉大相径庭。

他自负清高，实则不过是个“玩物”。

自以为聪明，却不会审时度势。

他错估了自己的重要性，结果死不瞑目。

想要演好这个角色，难度很大。

苏有朋第一时间就想放弃。

好在他坚持了下来。

为了更靠近这个角色，苏有朋专门学习了一段时间昆曲。

描眉敷粉，行动间些许矫揉造作。

偶尔的娇嗔怒骂，无一不符合白小年的形象。

影片中的白小年，每一帧都值得品味。

透过苏有朋的演绎，这个角色从头到位都充斥着可悲可怜的意味。

也正是因为角色塑造的成功，

苏有朋打败了一众亮眼配角，斩获了百花最佳男配。

白小年之后，苏有朋又挑战了《杀生》中的牛医生。

这次的他，智商在线了。

谁能想到，表面看似温和的医生，实则是一手策划牛结实死亡的幕后黑手。

几部电影，苏有朋的精彩表现一举让他从偶像剧小生成为实力派男演员。

他的转型之路，清醒的头脑主导，清晰的目标指路。

加上强大的实力和执行力，如何能够不成功！

在影视剧方面越加得心应手的苏有朋没有止步。

他开始寻求再一次转型，那就是做导演。

不同于很多演员当导演是为了让自己多条演戏的路子。

苏有朋是实实在在的退居幕后。

能拿下《左耳》的导演权，得益于苏有朋和原著作者饶雪漫的“心意相通”。

饶雪漫对自己的作品有着天然的固执和爱护。

圈内出了名的爱魔改，让她一直找不到契合的导演。

直到苏有朋的出现。

他的高智商与对青春的理解与饶雪漫不谋而合。

当下，饶雪漫就同意了苏有朋的“请命”。

事实证明，饶雪漫没有错看苏有朋。

他真的做到了十足的用心。

拍摄过程中，苏有朋将对细节的把控抠到了极致。

这样的做法，最终换来的是市场的认可。

电影上映后，苏有朋的导演之能传出。

他又一次打了个漂亮的转型仗。

苏有朋的第二部作品是《嫌疑人X的献身》。

同样是从经典著作延伸出来的作品。

这部影片没有再续《左耳》的辉煌。

虽然不乏夸奖之声，却也显现出了苏有朋作为导演的不专业之处。

他自己也发现了这一点。

电影上映后，他低调前往国外学习相关系统知识。

要不是被国人认出，只怕他学业结束，都没人知道其行踪。

求学期间，苏有朋开始在综艺中现身。

他的状态松弛自然。

最直接的表现就是有些身宽体胖。

等到他正式在国内的综艺中露面时，苏有朋整个状态回春了。

单是他这个人站在那里，就将很多人带回到了80、90年代。

难怪有人说，那么多人卖情怀，只有他不让人厌烦。

试问，谁又能讨厌自己的青春！