从幕后的角度来看《迷离夜苏活》，体会导演在其中付出多少心血

心理惊悚片《迷离夜苏活》，是《玩命再劫》导演艾德格莱特睽违四年推出的剧情长片。

透过丰富视觉与复古配乐，讲述主角Eloise与女星Sandie之间的故事，精彩勾勒60年代伦敦苏活区的梦幻和黑暗。融合暴力、演艺圈规则等议题，《迷离夜苏活》不仅是艾德格莱特首次尝试恐怖电影拍摄，也是他少数从女性角色观点出发的故事，而电影里充满伦敦旧街区文化、音乐等元素的坚持，更是他亟欲还原的时代氛围。

从幕后的角度来看《迷离夜苏活》，体会导演在其中付出多少心血？

「这部电影是关于任何好的事情都会有它坏的一面。」──导演艾德格莱特（Edgar Wright）

故事灵感源于导演艾德格莱特十几年前收到一本名为《Hammer Glamour》剧照书，并且发现许多1950至1970年代的恐怖片女星曾遭遇不幸，甚至断送职业生涯后，令他开始思考背后的时代氛围因素。

而在艾德格莱特得知导演昆汀塔伦提诺拍出《从前，有个好莱坞》之后，更让他决心筹备本片拍摄。

「在1960年代中期，伦敦是一个引领世界时尚、音乐、电影、艺术、摄影的文化中心。」

艾德格莱特解释，受到大量60年代B级恐怖片、唱片音乐的影响，他一方面想要重现当时娱乐产业之蓬勃，另一方面也想揭露娱乐圈的黑暗史，所以他坚持前往实地拍摄，并且在编剧阶段就开始筹备配乐。

「这里是伦敦唯一全天候营业的地方。」艾德格莱特表示。

由于苏活区几乎没有冷背时段，剧组除了与当地机关密切合作，于凌晨部分时段封锁特定道路之外，也必须容忍路人入镜、醉汉乱入片场等情形，而他们甚至不得不有效运用时间，在两个不同街区同时进行拍摄工作。

此时，提到了一个剧组最经常需要做的事：抢天光！一方面是需要追赶时间的脚步，尽量做到白天的戏白天拍，晚上的戏晚上拍；另一方面，也是在节约开支。毕竟剧组每天都有那么多人，多工作一天成本就在无限放大。

当主角Eloise首次遇见女星Sandie时，艾德格莱特透过类似灵魂出窍的观点，来回展示两人互相交替的过程。

艾德格莱特说明，此处除了第一个镜头经过剪辑之外，其他片段都是利用镜头、灯光、替身、编舞等技巧，巧妙地完成一镜到底，演员Matt Smith亦解释：

「我们跟在摄像机后面奔跑、闪躲、跳跃，并且不断绕圈或避开镜头，让视觉效果可以成立。」

放眼当下，有哪个剧组能做到一镜到底呢？更何况在那个灯光、镜头都不如其他剧组的环境中，导演和演员付出多少心血可想而知。而更重要的是，在这样的环境中都能呈现完美作品，背后之人的功底可见一二。