电影《埋伏》的优势：老套的故事结构下，形式新颖、情景氛围好

《埋伏》这部电影的导演为稻垣浩，他在海外的名气远不及黑泽明，所以1970年10月《埋伏》以《龙虎镖客》之名在香港上映时，电影广告并未标举他的大名。实际上，从导演资历角度来说，稻垣浩并不逊色于黑泽明。论年龄，他不过长黑泽明五岁，但论从影资历，他却早黑泽明十余年。

1922年已当演员，1928年成为导演，可算是老前辈。黑泽明在1943年首次执导《姿三四郎》时，稻垣浩已经拍了近60部影片。

相比黑泽明，稻垣浩的运气显然差了一些。

他拍摄由阪东妻三郎与园井惠子主演的《无法松的一生》时，日本电检局认为影片的恋爱故事有害淳风美俗，要剪了一大段才准公映。稻垣浩一直为此感到遗憾，所以于1958年重拍该片，由三船敏郎与高峰秀子主演，山田一夫用彩色菲林拍摄，但是最终结果电影荣获威尼斯影展金狮奖，让我们见证了稻垣浩的实力。

稻垣浩的《埋伏》，正是他和三船与山田二人最后一次的合作。不过这次的合作，揭开了电影《埋伏》的优势！

影片从第一个画面开始，就把观众带入设定的情境，外景很有气氛。

首先映入眼帘的镜头，是茂密丛林间的一条小径，一位武土从远方慢慢而来。单看武士的步态，就不难认出这是三船敏郎。随着镜头的转位，我们的目光越过武士的后背看见他拾级而上的高处的佛寺。

寺门外有佩刀的大汉把守，三船是赴约而来，故被允许入内。他穿过设有面目狰狞大红神像的大殿，走进榻米上有小几与其他饰物的内室，然后坐下倾听一位神秘人物的指示。商议妥当后他走出佛寺，对自己的任务还满腹狐疑，但做卖命赚钱这一行实在不宜多管闲事和深究内幕，且拿了那几块金锭作路费起程，先到指定的地点歇息，饮酒取乐两三天再行动。

三船敏郎亮相后，银幕上才出现鲜红的片头字幕。片首有一个楔子，这是武侠片的惯例，正如一些武侠小说那样，在第一回之前有一个很有趣的引子，交代了时代背景和关键人物。

我们知道三船这位落魄镖师，应聘去执行一项任务，其内容他固然毫不知情，办事的地点亦要等候进一步的密函指示。他在小镇的龙家客落脚不久，终于接到有钱印为凭记的密件，白纸上只写了一个三字。按照口令，他要立刻赶去三州坡，在那里等待事故发生，并静候差遣。三船在前往三州坡的途中救了一个被人带走的女子阿邦。

到此，本片的五位大明星只有两位出了场，好戏还在后头。

人物与情节是小说、戏剧和电影的共同要素。

武侠小说因类型所限，在创作上很难获得高的艺术评价。武侠电影的情况则不一样，因为一切描写要具体地呈现于银幕，创作上就要避免夸张而趋向写实，比较容易取得稳固的艺术基础。而且电影的其他要素如影像与声音，正有利于武术片的动感发挥，这是形式方面的优势。

很多人认为武侠片成不了优秀的电影，只能让观众过瘾一时，其实编导若摘好内容包括人物、情节与杀阵，武侠片可以成为一流的艺术创作，黑泽明的《七武士》就是这方面的铁证。

稻垣浩拍过很多武侠片，大抵他43年里所拍的一百多部戏，有一半以上是武侠片。从内容方面说，武侠片的人物和情节，很容易流于俗套，陈陈相因了无新意，《埋伏》的故事亦不免令人有似曾相识的感觉。至于形式方面，武侠片的外景和打斗，若非有新颖的设计，亦每每令观众生厌。

黑泽明的伟大正在于形式上的创新，《七武士》外，《用心棒》也是杰作。影响所及，竟然产生了意大利的独行侠片集，可以说东风压倒西风。

老套的故事结构下，形式新颖、情景氛围好。

《埋伏》是稻垣浩的最后一部电影，以戏论戏，它不算是稻垣浩的佳作，但是这部电影还是有很多可圈可点之处，首先电影剧本不错，集合了武侠片的一些有趣桥段，令人看得津津有味。

这片的特色之一是雪景的情韵，我最欣赏扮演弥太郎的石原裕次郎的亮相场面。稍前三船敏郎独立在寂寥的驿道，刚刚说完在这里会有什么事情发生，画面一转，就见头戴草帽的一个大汉在雪地上疾行。

从远景转到近景，那边又有两人在追逐，是扮演伊吹兵马的第四位大明星中村锦之助紧接着出场而来。到石原答应客機小孙女入店歇脚，坐下时才赫然发现早已有人在座，那是扮演浓眉散发的玄哲的胜新太郎。

他对浅丘不怀好意，想强亲她时捕拿犯人的中村刚好闯进来，但表明身份后立刻晕倒。石原饰演的徒不肯救人，胜饰演的大夫也不想援手，争论中石原掴打浅丘，三船饰演的镖师折返救助，以后耐人寻味的情节遂在三州坡的客栈中展开。

《埋伏》是有浓厚日本风味的武侠片，因为像客店的老爹与孙女，遇人不淑的少妇，轻浮惹笑的赌徒，好作官威的捕头，阴险残酷与利禄熏心的御医，以及智勇双全而武艺高强的镖师，全是日本幕府时代的典型人物。至于藩侯的运金和村勇的练鼓，则是历史和民俗的写照。最后三船与浅丘忍痛而别，在风沙旷野中闪电般尽歼敌人，收束得甚有男儿气概。