@许光汉，你咋变成流浪汉了？？？

emmmmmm，有人看了韩版的《想见你》吗？本来以为会成为年度大爆剧，没想到羊看完后只想自戳双目…

请问，我帅气的李子维呢？？？

许光汉咋突然被拍成了流浪汉

台版的《想见你》有种热带季风气侯带来的的潮湿的青春感

而韩国的翻拍…

不得不说，原版是淋雨，韩版像淋油

就连韩国人自己都受不了了哈：“李子维只是老了，不是变成野人了。”

更何况这还是个“肿胀版的野人”…

说实话，自从韩国影视和网飞开始合作之后，韩剧受众已经从亚洲覆盖到了全球，法国甚至还有《鱿鱼游戏》的线下展。

但大家有没有发现，韩国曾经引以为豪的爱情剧其实并没有在进步？

羊认为本质问题是：把女性定位为主要受众的韩国爱情剧，已经很少能塑造出“大女主”了

韩剧大女主，其实都在20年前

提起韩剧女主，宝子们第一时间想到的是什么？

打开社交app搜索“韩剧女主”四个字，跳出来的页面基本都跟穿搭、妆容等外形方面有关

因为韩流在亚洲的文化影响力，一切和时髦相关的流行元素基本都是大家讨论的焦点，每次有个新韩剧出来，女主妆造基本都会上热搜。

就连明明是主打复仇的《黑暗荣耀》，主角们都要被从各个角度去审判外貌，连42岁的宋慧乔有个法令纹都要被说…

而对韩剧女主外貌的在意在近几年愈演愈烈，原因有二：一是互联网的信息传播速度更快，二是女主本身没那么大的探讨空间。

如果羊没记错的话，上一个大爆的韩国爱情剧还是16年的《太阳的后裔》，而当时围绕这部剧的话题都是很浅的主角爱情线。

纵观近十年来比较火的韩国爱情剧，女主相比于之前的韩剧，给人的感觉是逐渐走向浮夸。

妆容变化这点就不细说了，更重要的一点是“大女主化”。

这个词很好理解，因为当女性主义快速传播时，女人越强的剧本就越容易抓住女性受众，比如国产剧也在走这个方向。

我们总在吐槽国产女主，其实韩剧女主也在倒退：她们大都是表面的形式化大于角色本身。

比如《金秘书为何这样》里的朴敏英是公司里能力极强的精英女性，《太阳的后裔》里宋慧乔是救死扶伤的外科医生…

在身份上，韩剧女主确实完成了从古早时期的底层女向精英女人设的转变，再不济也是小康家庭里的幸福女生。

这种转变让女性人物本身变得更强，但如果深入研究会发现并不是这样

近十年韩剧女主的年龄设定基本都是不超30岁的女性，外貌和背景光鲜，但对其工作、学习等个人资本能力的阐述却几乎没有。

比如金秘书精通中英韩三国语言，处理事情得体大方，可全剧并没有对她的个人魅力有过多阐述，且男主的社会地位也依然在她之上。

韩剧以前的套路是虐女主，现在的套路看似男女平等，实则玩的还是霸总剧本，很少有剧可以对女主本身的能力做比较具体的展开。

女主更漂亮了，更光鲜了，社会能力更强了，但韩国爱情剧的精神内核却退步了。

因为以前的韩剧允许女人“衰老”和“丑陋”。

也许很多人觉得以前的韩剧套路是身世悲惨的女主因为爱情得到救赎，但羊想说的是，曾经的韩剧女主要比现在更加先锋。

这种先锋不是指社会能力上的强大，而是对自我以及世界的清晰认知。

《我叫金三顺》就是最典型的代表。

剧里女主外貌一般，身材微胖，年纪偏大，工作不顺，但她在多金帅气的男主面前永远活得不卑不亢。

她对自己的工作境遇也看得很开。

女性一定要成为世俗意义上的强者才算成功吗？随遇而安也是一种选择

她不会停留在回忆中，也不会怨念任何人，而是自我消化生活和爱情的苦，然后继续往前走

即使生活并不容易，她也不会怨天尤人。

妍珍说只向前看，三顺也不会回头

金三顺不美不强，但她非常能展现女性该有的精神内核：努力生活，不依附男人，不care强权。

编剧在塑造这个人物时，用了不少的篇幅去描述她的工作境遇和人生态度，爱情反而更像她平凡生活里的一个美好意外。

超长剧集《人鱼小姐》讲的是女性复仇，但这种复仇和《黑暗荣耀》还不太一样。

后者更像爽剧，前者则通过对女主大量的刻画来表述“因果循环”的概念，正如台词所说——

无论多么羡慕别人的幸福，也不能践踏别人的花园。

而这部20多年前的剧，即使演的是传统父权结构下的痴男怨女，但也时不时会表述出一些在当时很先锋的思想。

比如那时剧里就会说“姑娘们最快乐的日子就是婚前，结了婚就很容易不知道自己是谁”。

如果再去看2000年的《乞丐王子》你就会发现，原来30岁对女性来说可以是像花一样的年纪。

她们可以独立自主，成熟活泼。

《糟糠之妻俱乐部》里的女性角色全部都是30岁 ，这放在现在几乎是不可想象的事情，可当年的热度非常高。

在那个内娱只会拍甜宠偶像剧的年代，韩国已经开始在拍妻子对出轨男人们的报复了，且不会强行大团圆。

对恋爱与婚姻的探讨，远远不止表面的爱恨那么简单。

就算是搞笑剧，即使背景是很传统的父权制，但里面的女性人物会被编剧塑造得有棱有角。

比如《顺风妇产科》的故事基本都发生在医院，这里有很多重男轻女的家庭，但这里的医生形象是完全尊重并理解女性处境的。

全剧不止是搞笑，更多时候是在利用故事背景宣扬女性主义

金护士的思想放在现在也是先锋。

《搞笑一家人》同样如此，虽然爷爷在这个大家庭里是象征父权制的绝对家长，但剧里的女性角色并没有因此掩盖锋芒。

申智，在众人的谩骂下“勇敢”地逃离婚姻重新追寻梦想，即使工作不顺生活困顿，但依然坚持独立。

海美则一直贯彻“大女人”风格，从行事风格再到学习能力，她在每一集里都是坚定的独立主义者。

当然，羊不是在说现在的韩国爱情剧不优质，只是在女性角色的塑造上不如以前用心了。

因为现在的她们永远是漂亮的，精致的，强大的。

但如果要问她们具体强大在哪？羊真的说不出来。

近几年大爆的韩剧女主基本没有是通过出演爱情剧而大爆的，这点本身就是最好的证明。

韩剧的进步，只是商业化的进步

看到这里可能有人会问，韩国影视现在不以爱情剧为主，难道不算某种意义上的进步吗？

羊承认当影视剧从“主打爱情”转移到“社会焦点”上时，这确实是很大的进步，因为它从梦幻转向现实。

但是这种成功也并非毫无瑕疵。

近几年大火的韩剧有两种类型：一是聚焦社会阴暗面，二是追求刺激。

但从某种程度上来说，它们的“爆”是基于大众精神状态的变化，这和韩国社会面貌有很大的关联——

韩国社会越来越卷，越来越极端，普通人的疲惫感需要在影视剧中得到某种宣泄。

《天空之城》、《秘密花园》、《信号》这类型的现实题材其实很切合本土观众的口味，因为在内卷社会里的年轻人其实对现实中的阴暗有很强的不满。

而《顶楼》、《僵尸校园》、《鱿鱼游戏》这种追求刺激、爽感的剧集也很符合现在的观众市场——

当现实生活都过不好时，剧情张力是大于剧本本身逻辑的。

在全球经济下行的大背景下，“爽”甚至成为了一种需求。

《鱿鱼游戏》和《黑暗荣耀》的全球式大爆其实就是因为人们已经很难看进去“慢节奏”的剧了。

韩剧和网飞合作的深入导致纯本土化的剧集逐渐丧失市场，曾经引以为傲的爱情剧已经成为历史。

而如今大爆的韩剧女性角色也基本都是带有阴暗、颠疯属性的人物，编剧对她们人生的描述并不深入，更多情况下只是在进行表面刻画。

被压抑在东亚儒学文化以及父权制下的人们已经没那么耐心了，这导致现在的影视剧到底演了什么好像没那么重要，因为人们需要的只是一个high点。

韩剧对女性人物的刻画同样如此：要么是光鲜亮丽的精英女，要么是带有阴暗过去的发疯女。

这两个形象看似都能“反击”父权和传统社会，但其实没有几个剧在认真建构她们的人生。

这个社会节奏越走越快，很少有人愿意花心思去看长剧，去分析情节。

以前的韩剧会用剧本去编织每一个角色的故事，现在的韩剧则是选择更能“爆”的元素去编织角色。

从以前的金秘书再到《顶楼》的千老师，她们真的有被编剧深入刻画吗？

并没有。

反而是互联网的大家基于剧作本身在对她们的性格进行脑补与建构，并且对其进行合理化分析。

而这本身也符合现在的观众市场：只需一个爆点元素，就能点燃大家的high点。

我们总在夸韩女厉害，总在羡慕韩国影视里的女性角色敢于发疯。

说实话，这些剧确实好看，羊也喜欢，之前也写过很多夸赞的文章，但鱼和熊掌永远无法兼得

当人性的复杂一面被用最直接也最极端的方式表现出来时，没有人再聚焦于“小人物”的成长史了。

曾经那些心酸的，破碎的，却又敢爱敢恨不卑不亢的女性人生再也无人刻画。

因为她们活得太过平和，没有噱头。

韩剧本身是好看的，但站在女性观众的视角来说却又总有那么点遗憾——

韩剧在进步，进步在商业化，却也因商业化的快节奏而忽略了对普通女性人生的绝对细致地展开性塑造。

即使，她们才是我们中的大多数。