用心找演员，用脚写剧本，全面分析好编剧到底去哪儿了？

提起好编剧，现在恐怕很少有人第一时间数出三位以上。而近期播出的《安家》争议颇大，有人说它戏剧冲突太强烈，不是职业剧。

犹记六六曾在该剧开播前发文：“我们是行业剧，不谈爱情。”没想到立刻被打脸，不过大家还是真香了。

无论是房似锦（孙俪饰演），亦或是徐姑姑（罗晋饰演）、张乘乘皆性格分明，每卖一套房子总会有各色人物混杂其中，在群像式创作这一块，六六无疑是成功的。

即便《安家》有三观不正的title，但它还是凭借多元叙事结构保证在及格线以上。然隔壁的《完美关系》则被吐槽得体无完肤，同样是安建导演，却是两种不同风格。

一个真实到可怕，一个假大空。显然《完美关系》是后者，用最强的阵容，拍着最烂的剧本，在《芳华》、《只有芸知道》中收获一致好评的黄轩陷入了用力过度的困境。

因一句“老娘天下最美”彰显女性自信的佟丽娅，成了瞪眼睛演技2.0，纵然气质女星陈数、高露以及老演员凯丽、刘钧倾情加盟，也救不了这部剧3.9分的口碑。

剧迷们纷纷发起话题：“好编剧都去哪儿了？”确实，《完美关系》的失败仅仅只是个案，但回顾这几年的电视剧发展，好剧实在不多，多数中规中矩，在及格线边缘徘徊。

好剧本捧新人，差剧本则靠演员知名度带起热度。

在这个春节，由网文改编而成的电视剧不在少数，比如《大唐女法医》，原作有名气，演员自带流量。

女主冉颜在书里为高冷御姐范，到了剧中化身玛丽苏女主角，还兼备渣女属性，男主男二仿佛拿错了剧本，人设弱化，剪辑混乱，案情不够爱情来凑。

全程靠周洁琼的颜撑过几集。

另外，都市恋爱题材《下一站是幸福》，请来了宋茜、宋威龙这样的高颜值组合，却也难逃剧本桎梏，人物性格不饱满，用40集的篇幅讲述社会上备受关注的姐弟恋。

结果是，观众观感是描写得太不真实，说是偶像剧不够温情，说是都市家庭剧，不够接地气。

连大火的《锦衣之下》和《枕上书》都被剧迷责难剧本不太强。

影视寒冬之下，尚无高质量作品问世。再往前追溯，注水剧横行。以《青云志》为例，制作方投资上亿，请来当红明星李易峰、赵丽颖、tfboys，一众配角颜艺俱佳，原著《诛仙》拥有上万书迷，全程实地实景拍摄，金牌造型师陈顾方保驾护航（电视剧《仙剑奇侠传》系列造型师），势要打造史上最强仙侠巨制。

最终成果大家有目共睹，《青云志》被戏称“注水志”，给配角加戏无可厚非，最重要的是剧本已经偏离原著主线，支离破碎。

出品方欢瑞也因此走起下坡路，随后的《天乩之白蛇传说》、《听雪楼》皆被吐槽，虎头蛇尾，中间注水循环。

那么国内真的没有好编剧了吗？

千里马常有，伯乐不常有，人才的挖掘跟培养一样重要。在IP二字贯穿影视圈的现在，编剧的知名度远不如以前，早期演员抢着和老牌编剧合作，而今因为有网文在手，制作方也就不那么在乎挖掘新人编剧，新人编剧只不过是资方意见的执行者。

相反，之前编剧才是主宰者。比如海岩、王朔、六六、刘和平、兰晓龙、邹静之等人的名字如雷贯耳，那时一旦有人被编剧挑中，便可成为所谓的“岩男郎”、“朔女郎”。

擅长青春犯罪、救赎题材的海岩用《永不瞑目》、《拿什么拯救你，我的爱人》捧红了陆毅、刘烨，“娘娘”孙俪更是借《玉观音》一炮而红。从爱情到法律，情与理之间，海岩用较大的笔墨聚焦人物内心的挣扎，龙小羽（刘烨饰演）忧郁神伤的表情至今难忘。

安心、肖童、毛杰三人的情感纠葛，看不出所谓的“渣”，更是人性层面的思考，真应了一句话，主角可以三观不正，但她的行为逻辑不能没有三观。

纯文学背景出身的刘恒，一出手便是《贫嘴张大民的幸福生活》，以非常细微的目光捕捉生活细节，张大民（梁冠华饰演）嘴贫、家贫，自卑又怯弱，常常陷入困境后，会自己安慰自己，就是一个普通人的缩影。

这样的生活剧如今已不多见，编剧刘恒称花了2到3年时间，去街道、胡同考察，以笔记整理的方式重新编排。

在你以为他只会写这类剧后，刘恒又交出了《少年天子》，以当代人的视角透视宫廷情爱争斗，郝蕾、杨蓉、霍思燕、邓超几位新人同台飙演技，无论是圣母心的乌云珠，还是几近痴狂的皇后，编剧都用抒情的方式处理。

而后六六异军突起，用极大的戏剧冲突描写都市婚恋，《王贵与安娜》是父辈爱情，《双面胶》则是婆媳之间的矛盾纠纷，媳妇做什么、吃什么，婆婆都要插手，丈夫成了和稀泥的双面胶，最终引发一场家庭大战。

真实又贴近社会热点，这是六六的最大优点。

除却笔者提到的编剧外，还有王倦、高满堂、申捷、陈曼玲等优秀原创编剧。

那10年以后，他们都去哪儿？

10年前，编剧们联手“神仙打架”，好编剧大导演亲自联系，甚至编剧的名声比导演响得多。

可惜10年后，《庆余年》、《安家》热播，而编剧却是10年前的老牌编剧，也就说这10年里竟没有诞生新的优秀编剧（《琅琊榜》编剧海宴算一个）。

说起编剧，于正在00后心中最有知名度。

六六转型不再关注婚恋，《心术》、《安家》这类剧相继出现，观众需要行业剧，编剧必须要顺应市场。

然六六的转型并不算太成功，《安家》争议颇大，不算完整的行业剧。另外王倦推出了《大宋少年志》，依旧是颠覆传统、消解结构的反套路模式。

至于海岩倒是没了风声，实则他回家做起了总裁，同时任旅游专业的教授，已经没有时间创作。直到18年才写出了《昆仑归》，这次他改变文风，尝试科幻爱情剧，讲述的是外太空人与地球人的背叛与谎言。

这么看，虽换了背景，还是海岩的味道，同样这部剧都是新人主演，唯一有点名气就王楚然。（期待播出后的效果）

一直在转型的申捷，从刑侦剧到武侠剧，再到青春爱情剧，4年前用《鸡毛发飞上天》、《白鹿原》证明了自己在现实题材方面的能力。一部《诛仙1》又将其拉下神坛。

在网络小说改编成风的浪潮中，老牌编剧好像被“逐出”门外，一流编剧们有自己的操守和坚持，他们要么与固定的大导演有合作，普通影视公司请不到，要么拒绝媚俗化的创作，或自己当起制片人兼导演，如徐兵推出《新世界》、《我的北京等你》。

但是老牌编剧并不一定是常胜将军，在观众口味和创作手法上能否继续博得好评，很难说！

同时，老牌编剧还在挣扎是否继续创作时，新人编剧正为了署名权暗地争斗。现在一部剧多达六、七位编剧，一旦前后编剧沟通不及时，剧本注水或前后不一致的情况便会出现，而有些编剧甚至没被署名，也许某个精彩的部分就是他的灵感。

不规范是国内编剧业的常态，没有生活体验是新人编剧的致命弱点。

何时才能等到各家编剧“争奇斗艳”？尚未知晓，但笔者知道那时国产剧一定会迎来新的黄金年代。