陈晓旭在1987：我们为何再也拍不出《红楼梦》？王导的话是答案

4月10号，CCTV4官微发布了一条短视频，视频里87版《红楼梦》的导演王扶林大谈戏剧艺术，表示演员不要太骄傲，戏剧艺术是综合艺术不要把个人看得太高明。

此言一出评论处叫好声不断，有人表示现在为什么拍不出经典作品，就是因为制作方把演员看作制胜法宝，却忽略光影艺术需要全体工作人员的高度配合。无论是剧本还是服化道都要精雕细磨，好的作品不是流水线产品，参与人员都对其倾注了心血，所以经得起时间的考验，就像87版《红楼梦》，33年过去重播上千次，却依旧被观众奉为“神作”。

因此，今天我们好好聊聊这一版《红楼梦》的幕后拍摄故事。

2008年李少红版《红楼梦》首播被惨批，有记者询问王扶林对此有什么看法，他没有正面回答这个问题，而是对李少红的遭遇表示理解，因为当初自己经历的非议也不少。

确实，虽然现在87版《红楼梦》已经成为不可逾越的经典，但它起初并未被观众看好。在筹拍阶段，王扶林及其幕后工作人员的压力不是一般大。

按导演的话来说，干不好不仅要挨批甚至连工作都可能没了。

彼时，电视传媒刚在国内兴起，眼见国外知名的广播公司都把名著搬上银幕，王扶林心想我们也有四大名著，《红楼梦》、《三国演义》也该拍成电视剧。

不过他虽这么想，却也不敢这么干。《红楼梦》作为我国古典小说的巅峰之作，要想拍好难上加难。一辈子勤勤恳恳，不能到老落下“毁经典”的名声呀。

何况那时很多知名电影艺术家一生的心愿就是拍部《红楼梦》，王扶林所在单位（央视）的拍摄条件显然还不够，没有拍名著的经验和资历。

台里领导建议王扶林跟电影界大佬搭档，奈何他还在考虑要不要合作时，电影版《红楼梦》早备案立项，进入选角期。这下子可好，对台戏不唱不行了。

1983年，央视正式启动《红楼梦》影视化项目，并把这个艰巨的任务交给了王扶林。

既然台里下了命令要拍好，就不能半途而废，此后三年多的光景里，王扶林真真成了“小可怜见”，每天睁开眼脑海就浮现七个大字：“《红楼梦》还没拍好”。

但是压力再大，争议再多，王扶林一直认为只要认认真真的拍，不管有多少不足，只要尊重原著，肯定会有人支持。

对于原著，他有极大的敬畏之心，“你想呀，曹先生都写的那么精妙绝伦了，我还能拍出什么花样，老老实实按原著来就好了，况且电视艺术还未必能拍出小说的精髓所在”。

为此在正式开拍前，王扶林带着团队研读《红楼梦》整整一年，每隔一段时间大家都要分享各自的感悟，对角色把握透彻后才开始进行大规模选角。

一部《红楼梦》有多少性格鲜明的角色，如何让书里的人物走出来，实在不易。

王扶林跟工作人员商量先把角色的大范围定了，然后再细分，于是他们在全国选来几百号人，没有确定谁该演谁，而是先选几类人物，比如少爷、小姐、丫鬟、婆子等。

等这些人集中到一起后，王扶林办了一个学习班，大家每天都学古典文化，吟诵诗词歌赋，畅读《红楼梦》。一个多月后，演员对角色都有了深刻的认识，导演再根据他们身上的特质分配角色。

像“林黛玉”陈晓旭是毛遂自荐来的，但王导并没有立马定下她。后来经过40多天的观察，他发现陈晓旭不仅诗写得好，而且说话刁，爱损别人，聪明好学。

为了贴合林黛玉弱不禁风的形象，陈晓旭还在一个月内瘦到了80斤。

邓婕出演王熙凤则是王导亲自定下的，他称邓婕漂亮有涵养，还肯专研，就是个头不符合，怎么办？只能造点假，王熙凤与众人游园时，就只拍上半身，一路垫上木板。

演员定下来了，可这些人大部分不是学表演的，像“薛宝钗”是学舞蹈的，“迎春”是农村接线员，王导需一一示范，全组几百个演员，导演忙得晕头转向。

副导演觉得这可不行，连忙请来了老演员李婷、李颉当表演老师，结果两位的表演太出彩，后成了剧中的“贾母”和“贾赦”。

在剧组拍摄的头几个月里，王导常在想着怎么还原原著？怎么让剧本老老实实体现《红楼梦》的每一个字？而且曹雪芹仅写了前80回，后来的40回为高鹗续作，后面的该按什么拍？

此时，以周汝昌为首的文学大家以顾问团的身份亲临剧组，曹禺、沈从文、蒋和森……，哪一个不是文学史上鼎鼎有名的大人物，这种阵容真乃前无古人、后无来者。

全体演职人员一下子感觉找到了“靠山”，“心里有底了”。

注意那时候的顾问可不像现在多为挂名，这些专家、学者是真的亲力亲为，哪些地方设置不对，哪块布景不当，哪里人物语言表述不当？他们都会一一指出来。

像元妃省亲回府途径的那条街，剧组搭景完成后准备第二天拍摄，但专家到现场查看后发现有个细节错了，“宁荣街写成了荣宁街”，宁国府为兄长，怎可写在后面，还好及时改正，不然贻笑大方。

服化这一块，导演去找蒋和森，问到底该取自哪个朝代，因为书里写无地域邦国所限、无具体历史考据，非清、非元、非宋，那该以什么为参考对象？

专家给出的意见是以原著为基础，最大程度的还原中国古典服饰美。这可难倒了首席设计师史延芹，他与导演多番探讨后最终选择以明朝的服装风格为基底，然后再添加历朝的服饰精华，同一场景下的衣服，他会根据角色、地位进行分类。

像秦可卿去世，史延芹设计了700多套素服，宁、荣两府要有所区分，以此暗示两府的兴衰。

怡红公子宝玉爱热闹、喜动，叶延芹就给他的服饰定为朱红色调；冷美人薛宝钗用牡丹图案搭配蜜合色；至于病若西施的林黛玉，叶延芹选择有梅兰图案的真丝纱。

据统计全剧共有2700套服饰，光王熙凤就有70多套。杨树云说史老设计了多少套衣服，他就换了多少妆容发式，在《装点红楼梦》中，杨树云回忆这段往事直言：“日思夜想”。

曹公笔下的女子，或明艳娇柔或痴情刚烈或高贵典雅，但将其视觉化、抽象化具象，实际操作起来是件难事。譬如林黛玉的外貌，书里没有直接描写，而是通过王熙凤的口吻称赞其是个标致的可人儿，又说她有一双似蹙非蹙罥烟眉。

罥烟眉为古典修辞描述，没有具体的眉形。杨树云想来想去迟迟没有定下主意，几经尝试后他觉得林黛玉超凡脱俗、多愁善感，不如在柳叶眉的基础上，把眉头化低，将眉尾化高，营造出忧愁之态。

陈晓旭看到杨树云给她设计的妆容后，曾激动地说：“我仿佛看见黛玉了”。

一切准备到位后，导演带着全部剧组人员到全国各地取景，先后去了十几个省市。像书里写林黛玉北上，是从扬州出发，但工作人员勘查了该处地貌后，觉得太过现代化，几经辗转到了安徽黄山，最终在太平湖取景。

跟组的民俗学专家认为黛玉乘坐的船要做旧，展现长途旅行的状态，另外官船要挂上“官衔灯笼”，船身该是荸荠色，不应为了追求美感，弄成画舫的样子。

整个剧组最初的启动资金才170万，后续追加了500多万，虽在当时这不算小数目，但剧组拍摄时间长达4年，再加上搭景、服装、道具，身为导演又是制片人的王扶林没拿一分钱，吃的是工作餐，连专家学者也是免费顾问。

因此跟现在动辄上亿投资的影视剧相比，他们无法轻易就搭起影棚，只能四处采景。譬如有一场“清虚观”的戏，剧组跑去了四川都江堰，在二王庙处取景，同时把镜头所扫之处改造成有京华风格的街道。

这种细致与严谨，恐怕现今很少有剧组能做到。

一个是美玉无瑕，一个是阆苑仙芭……，对于这首《枉凝眉》相信大家都不陌生，作为87版《红楼梦》的主题曲，它无疑起到画龙点睛的作用。

然而制作过程可谓是“难难难”！用音乐负责人王立平的话来说，就是他翻遍了整部《红楼梦》，连一个音符都没找到，道具、服装都有所描绘，唯独音乐是“白茫茫一片真干净”。

剧组对音乐这件事非常上心，面试阶段还问了王立平三个问题：“你对《红楼梦》有什么理解？有什么认识？你有何音乐构想？”

王立平以八个字答复：“满目惆怅，无限感慨”，随后经过几次答辩后，他顺利得到专家的认可。

从《枉凝眉》到《葬花吟》，他足足花了4年多，词虽取自书中，但曲怎么来作？如何体现时代悲剧感？王立平思虑良久。像《葬花吟》，如果从一般的戏剧悲剧出发，就会陷入无限悲情中，他觉得《葬花吟》不止有悲伤的情绪，更有质问，“天尽头，何处有香丘？”黛玉在问天，问天为何不公？

充分理解人物的心理后，王立平才提笔创作。时间虽久，但谱出了经典，至今叫人无法忘怀。

经过4年的努力，剧版《红楼梦》在87年登陆央视，36集的剧情讲尽人世的悲欢离合，红学家称其为当世难得的电视艺术。

后来，该剧得了飞天奖，导演王扶林才被奖励400元。有人说王导创造了一个经典，他连连摆手：“大家都过誉了，《红楼梦》才是真正的经典，我心里明白”。

虽然如此，但我们现在回过头来重新观看87版《红楼梦》，还是不得不说一句：“我们可能再也拍不出这样的电视剧了”。

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