古装剧：求求你学学《大明王朝1566》吧

《清平乐》播出一月有余，有夸赞有质疑，一部分人认为后宫戏过于繁琐，不如朝堂戏好看，也有人说就爱看后宫戏，觉得朝堂戏乱如一盘散沙，没有重点。

准确来说，《清平乐》的前朝与后宫都没有处理好，既非历史正剧，又不是宫廷戏，如果要笔者来推荐好看的朝堂戏，那《大明王朝1566》一定会在榜首。

13年来，这部剧仅重播一次，甚至一度连完整版也难寻，但只要看过《大明王朝1566》，大家恐怕都要感叹一句：“历史剧的巅峰，应该无人能出其右”。

目前，它与《走向共和》一样拿下豆瓣9.7分，成为评分最高的国剧。即便，《大明王朝1566》的画质已经不符合年轻人对高清的追求，但导演张黎用独特的镜头语言，编剧刘和平用寓意深刻的台词，陈宝国、黄志忠、王劲松等老戏骨用神仙演技，彻底征服了观众的心。

《大明王朝1566》的朝堂戏不好形容，唯有震撼二字。

07年，《大明王朝1566》作为芒果台的开年大戏强势开播，但曲高和寡、收视不佳，随后匆匆收尾，不过好的作品，总要经过时间的沉淀，3年前，该剧在某卫视重播，不仅收视飙升，而且在网上引发讨论热潮。

全剧共46集，以明嘉靖年间，海瑞为民请命，敢于向封建王权挑战为叙事主线，通过张居正、严嵩、杨金水三方势力集团的争斗揭露大明王朝1566年的腐败与政治之争。

怎么说呢？《大明王朝1566》不止是历史剧那么简单，它涉及的内容广泛，应是中国封建王朝的缩影。前20集，直接揭露嘉靖朝的满目疮痍，内忧外患，为了弥补国库亏空，浙江的江南制造者与洋人谈了一笔生意—“改稻为桑”。

变相搜刮民脂民膏，身为清官的海瑞势不执行此策，他固执地向朝堂宣战；另一边，忠臣徐阶与严嵩等人的权力较量风起云涌。

编剧没有加入个人倾向，而是把这段故事客观地呈现在观众眼前，因此，枪响之后，没有赢家，他们或为财斗，或权而争，或以民为重，到头来没有一个真正意义上的胜利者，时局依旧动荡，国库依旧空虚，百姓仍旧生活在苦难之中，这些人也多以悲剧收场。

好一似食尽鸟投林！

身为中心人物的嘉靖，在史书上是名副其实的道君，好似甩手掌柜，对朝局投以冷眼。但在《大明王朝1566》中，他不是一个昏君，他表面无所作为，却躲在背后隔岸观火。

譬如，嘉靖最爱说的一句词：“儿孙自有儿孙福，莫为儿孙做牛马”，看似在谈论父子关系，实际上在告诫朝臣管好自己的儿子，因为朝堂上有很多父子同朝。

干儿子杨金水的所作所为，他了如指掌，不挑破、不说破；严嵩的党羽众多，如此精明的嘉靖不可能不知，但他不敢轻易动他，也没有办法动他。

在这里，严嵩不是一个常规上的奸臣，嘉靖需要用他维持朝堂平衡，亦要靠他来敛财，以此抵抗倭寇的侵扰。

剧中最经典的一句话莫过于：“长江水清，黄河水浊，我焉能不知？然，清水能饮用，浊水亦可，长江与黄河哪个都少不得”。不得不佩服编剧刘和平，简单的台词道尽个中无奈，叫人唏嘘不已。

之前，曾有人说《大明王朝1566》是在给嘉靖、严嵩翻案，但与其说编剧是在为他们翻案，倒不如说他拒绝脸谱化，他要剖析一个人的多面性。

奸臣严嵩，他行事的出发点不是为民排难，而是为整个严家筹划，任何对他自身有好处的事，他都会做，比如启用胡宗宪抗击倭寇；作为严氏集团的代言人，严嵩想要为子孙后代考虑，可又管不住亲儿子严世蕃，最终落得晚景凄凉的下场。

“苏大强”倪大红化身老年严嵩，一个抬眸都是戏，将老谋深算与深藏不露刻画得深入骨髓。

同样，忠臣与奸臣的是非博弈，不再是简单的黑白分明，刘和平试图撕开历史的面具，消解高尚与神圣。张居正为与严嵩斗，自愿放弃淳安一带百姓的死活，“就当是大明朝身上烂了一块肉”，这种行为是否值得？是否等同于奸臣？这是编剧留给观众去思考的地方。

在史书上性格偏执、不近人情的海瑞，在《大明王朝1566》不单单是一个不讲情面的卫道士，他为底层百姓请命，也会为了家人做出让步。海瑞是一个非常清醒的人，他明白制度不变，还会有千千万万个严嵩出现，所以他不断地抗争，奈何一人独醒世人皆醉。

那么，大明王朝走向覆灭，到底是谁之过？严嵩？嘉靖？……，在那个波诡云谲的朝堂上，各人只有自己的无奈，权力与欲望，得到与失去，都困住了他们，终沦为时代的弃儿。

文官袍服上绣的禽，武官袍服上织的是兽，穿上它，你我哪一个不是衣冠禽兽。

刘和平写的台词鞭辟入里，一个词也不能改，不是诗化的语言，却引人深思。正如歌德所说，政治不可能被写进诗里，而《大明王朝1566》绝对是第一人。

当之无愧的国剧第一，现在的剧但凡学去它的三成，也不致于这么难看。