古装言情剧，有机会多学学《东宫》的“服化道”吧

罗衣何飘飘，轻裾随风还，古人眼里的美女不只容貌绝丽，而且有一种独特的气质，所谓“顾盼遗光彩，长啸气若兰”。而陈瑶穿上一袭红衣在风中起舞时，你不得不感叹：”这就是想象中的古装美人呀，清丽脱俗，别有韵味“。

怎么说呢？陈瑶本人非常适合古装，之前的《无心法师3》、《柜中美人》便是最好的证明。这回，《少女大人》的造型师更加给力，不仅给她设计了红色纱裙，而且用了发带、头饰等小物件，使得整体造型看上去清爽又古典。

尤其是这一套异域装扮，蓝裙红纱金首饰，观众一瞬间串场《东宫》，那个爱穿红衣的小枫跟苏瓷多少有点相似。

话说，《少女大人》的服装师谭莉敏曾参与制作过《东宫》，所以这部剧的审美如此在线也就不奇怪了，毕竟《东宫》可是近几年来唯一一部光靠服化道便可出圈的古装剧，就算你没有追过这部绝世甜剧，但你一定被彭小苒的美颜暴击过。

匪我思存在原小说里并没有直接描写小枫的外貌，只说她皮肤白皙，有一双明亮的大眼睛，反正就是极其灵动。彭小苒本人肤白貌美，可如何让其成为李承鄞心头永难忘却的白月光呢？造型师必须要费一番心思。

既然小枫是西州九公主，那么她前期的装束一定异域风格明显，美术指导武明事先画了底稿，本想完全走异域风，即红纱配小辫子。后来，他又改变了看法，若是古典元素和异域风结合起来会怎样呢？

小枫在大漠中等待顾剑的这一身装扮就是改进后的产物，服装以红色为主调，头巾上印满金色的枫叶，额前的碎发盘起，再戴上串珠头饰，配合大漠的日光，简直就是书里走出来的玛尔其玛。

另外，小枫的妆容干净，眉毛也非常见的一字眉，而是细长的平眉。

对比彭小苒戏外的侠女造型，你会发现《东宫》的服化道真的够高级，红裙色泽浓烈艳丽却不俗气，另一套同样饱和度匹配的湛蓝色衣裙有草原的感觉，故意加入的毛绒护腕非常有质感，既衬得人可爱，又像极了小狐狸。

而她的遮面也在变化之中，先是薄纱质地，后慢慢改为棉质遮面，进入丹蚩后，小枫额前的头饰分为浅红色与蓝色，小巧精致。

除了服装外，《东宫》的布景也堪称一绝，无论是丹蚩的“萤火虫”场地，还是豊朝的上元灯会，皆用强烈的色彩对比突出人物，一个有大漠的浪漫与极致，一个还原了“风箫神动、花灯满城”的古代风貌。

说来，此剧没有明确的造型指导，片头也没有标注，倒只写了美术指导武明的名字，而他既要负责道具、服装、打光、布景，还要参与人物造型设计，按他的话来说，美术指导必须是全能型人才。

虽说武明的名气不及张叔平、陈顾方等人，但他的履历也够丰富了。早年间，他与张艺谋合作密切，古装大片《十面埋伏》、《英雄》的幕后美术师就是他。而美术师跟一般的造型指导不同，他们更看重色彩的搭配，像《英雄》走诗意武侠风，服装飘逸，以色彩分辨人物，重写意轻写实，用色漂亮，画面考究。

到了《东宫》，武明延续了以往的风格，比如李承鄞的“写意泼墨装”颇为别致，而顾小五的白色长袍，采用了渐变、晕染的工艺，不单调且凸显人物内心。

据不完全统计，李承鄞一共有36套服装，从一开始的白衣少年郎，到金丝黑袍加身的王，他的服装色彩也在暗示人物的心理，一步步深陷黑暗，最后失去生命里最后的光，彻底沦为无边孤寂的人上人。

再来看小枫来到豊朝后的装束，武明以唐朝的女子妆容为参考对象，并为彭小苒贴身定制了五十多套服装，有红白相间的襦裙，也有蓝色内里的金色宫妃装，颜色适宜，蓝色显白，金色显贵，极为贴合太子妃的身份。

小枫额间的蓝色花钿和金玉流苏步摇是整套妆发的亮点。

必须要提一句，《东宫》的造型师真的很讲究，小枫婚前披散着长发，婚后才盘起头发，这一点现在很多古装剧都忽略了。

女二号赵瑟瑟的造型也不赖，未出阁前，她仅戴着一支珠钗，服装以粉色为主；入宫后，她的妆发变得精致起来，蓝色头饰与蓝白色衣裙相衬，显白又有古典气质。

饰演赵瑟瑟的演员长相清纯，但是造型师要是没有处理好，观众就会觉得她的五官寡淡，这个时候珠钗的作用就显现出来了。

还有惊鸿一瞥的明月姑娘，她是一名歌女，因此造型偏艳丽，或戴着簪花，或戴着簪花形制的流苏，非常喜欢这个粉色的发簪，颜色正好，不浓不淡，配合一条绿色的丝巾，确实有一种“犹抱琵琶半遮面”的感觉。

如果说小枫后期走的是“宫廷风”，那么顾剑走的便是“武侠风”，他多着宽袖长袍，或白衣做底，或一身红衣，独有的高马尾与龙须刘海增添了江湖气。

《东宫》之所以完结一年多了还让人念念不忘，除了故事精彩外，唯美的镜头与精致的服化道也是众人难以忘怀的原因，其他的古装言情剧若能学到一点，必定也会被观众认可，《少女大人》就是最佳范例。