嘻哈50周年，盘点五个时代的永恒经典，一起对嘻哈说生日快乐！

#娱乐我来评#对一般人来说，8月11号可能只是个普通的日子，但对嘻哈迷来说意义非凡，在1973年的8月11号，一场被视为首次嘻哈派对的场景在纽约布鲁克林区发生，这场由DJ Kool Herc为他的妹妹举办的返校派对不只被誉为嘻哈文化的起点与生日，后续的四大元素（DJ、MC、BBOY、涂鸦）更如宇宙大爆炸一般被相继定义出来，在这50年的岁月中彼此交织发展出了一片宏伟的嘻哈宇宙，而作为嘻哈文化中的一面，说唱在这漫长的岁月里也以不同的形态在各时代的氛围中演化呈现，但无论在哪个时代区间，总有几首放到今天仍是永恒的经典作品为嘻哈迷所传唱，今天就由组长以十年为区间，各挑出一位你必须认识的人物与他的时代经典，让我们一同为走过半世纪的嘻哈文化喝采！

糖山帮Sugar Hill Gang由Wonder Mike、Big Bank Hank和Master Gee组成，而他们发行了史上第一张说唱单曲，但你知道这首歌其实充满争议吗？历经70年代初嘻哈文化场景的成形，Grandmaster Flash & The Furious 5等说唱团体如雨后春笋般冒出，其中The Cold Crush Brothers的Grandmaster Caz正是争议的当事人。他的歌词遭到Sugar Hill Gang抄袭，并抢先发行了单曲Rappers Delight而迅速爆红，尽管背后的黑历史让本作不受嘻哈人士的青睐，但作为将说唱音乐推向主流并成为首张获得商业成功的说唱单曲，却也是不可否认的事实。而随着Sugar Hill Records在嘻哈音乐市场的垄断于80年代初结束，嘻哈音乐的黄金年代也悄悄来临。

在嘻哈音乐史上，80年代中期至90年代中期这段时间，既承载着前文Rappers Delight的商业成功，也受到The Message写实派的影响，加上首位意义上的说唱巨星Kurtis Blow的诞生，一段为期十年的黄金年代就此展开，说唱音乐在这十年不只在各方面获得大幅度的成长，更留下无数影响并奠定当今嘻哈文化轮廓的作品。

首先在传奇大厂Def Jam的催生下，Run-D.M.C.、LL COOL J、Public Enemy、EPMD等80年代以纽约为首的嘻哈英雄相继登场，然而其中Eric B & Rakim的组合却可说是永远改变了说唱音乐的走向，灵活的多音节韵脚加上句首、中、尾的对押，彷彿诗文的歌词加上行云流水的flow，Rakim被誉为说唱界的Michael Jordan，而他与DJ Eric B共同推出的专辑《Paid In Full》也深受各界的高度赞赏，本作不只拉高了说唱技术的天花板，也深深影响了后世无数说唱歌手，同时一脚踹开了90年代嘻哈的大门。

随着80年代末嘻哈音乐在全美各地萌芽，进入90年代后，尽管纽约的创作者以深厚的取样技术发展出深邃的Boom Bap风格场景，然而以G-funk曲风与帮派说唱为首的西岸说唱音乐却也逐渐取代纽约长期主导市场的地位，此时厂牌Ruthless与Death Row也催生了许多传奇明星如N.W.A、Snoop Dogg、2pac等，在双方误会横生与媒体的煽风点火下，一幅 90年代东西岸对抗的局面正式上演。

就在这时期，纽约一支名为Wu-Tang Clan的团体以粗犷硬派并融合中式意象的风格横空出世，他们由 RZA, GZA, Method Man, Raekwon, Ghostface Killah, Inspectah Deck, U-God, Masta Killa跟 Ol’ Dirty Bastard组成，同时因专辑《Enter the Wu-Tang (36 Chambers)》而被许多人誉为最伟大的说唱团体，其中单曲C.R.E.A.M.以”Cash Rules Everything Around Me”为核心概念，将写实破败的纽约街头透过经典的旋律圈粉无数。

另外在纽约其他地区，著有杰作《Illmatic》的Nas、初出茅庐的Jay-Z、布鲁克林代表The Notorious B.I.G.、被誉为另类嘻哈滥觞的源头，以及Gang Starr、Onyx、Black Moon、Big L、Mobb Deep等人皆在这波东岸嘻哈复兴各显神通，而这股雄厚的实力可说是为纽约在嘻哈音乐的主导权扬眉吐气，但这场东西岸之争最后也因2pac与The Notorious B.I.G.的死亡落下围幕，尽管黄金年代在此终结，新一轮的改朝换代也从此开始。

随着东西岸之争结束，各地的说唱音乐在跨入千禧年之际展现更为实验性的探索，如Missy Elliott、Jay Electronica、The Neptunes与J Dilla。而蓬勃的商业规模也带来了分众更鲜明的市场区隔。

如主打硬派风格的DMX与Ruff Ryders、帮派风格的50 cent与G-Unit、坚守本格派的Black Star、打破颜色藩篱的Eminem，以及财大气粗的Jay-Z与Roc-A-Fella，而Kanye West正是在此时脱颖而出，从Jay-Z麾下的得力战将跃升这个时代的指标人物，2004年他凭借一张《The College Dropout》与单曲Jesus Walks，一身的才气与格莱美殊荣让他出神入化的人声采样为世人所知，而他往后不只以“一张一突变”的模式一再颠覆大众对嘻哈音乐的认知，更扩大商业嘻哈与潮流艺术的边界，尽管诸多争议行为让肯爷处处树敌，但他为当代的启发可说是远远超越了负面新闻对他的影响。

然而对未来默默产生影响的不只有肯爷，还有南岸嘻哈音乐。作为长期被大家忽视的地区，广袤的南岸嘻哈版图自80年代就以2 Live Crew为首以Miami bass发迹，而90年代则有Geto Boys、UGK、OutKast、Three 6 Mafia树立主流的指标，来到90年代末期透过Gucci Mane、T.I.等人的创作，一种乘载南岸嘻哈底蕴的Trap Music(中译：陷阱音乐)终于在此时厚积薄发，成为2010年后许多当代嘻哈音乐子类型，甚至是流行音乐的主体之一，而Drake、Travis Scott、Migos与Lil Uzi Vert等也可谓是其中的代表人物。

然而另一方面在康普顿则有位说唱歌手以自身为出发点，透过众家黑乐精华的共冶一炉，散发坚定族群关怀，他就是被誉为最接近2pac的男子 – Kendrick Lamar。作为一部黑人音乐史的赞歌，他将非裔同胞的情怀与社会不公、警方执法过当牢牢串起。

主打单曲Alright以欢快的节奏包装非裔在警方滥权下的奋斗以及对团结的呼吁，不仅于当年获选为格莱美最佳说唱单曲，更让《To Pimp a Butterfly》跃升经典，可说是奠定了Kendrick在当代饶舌乐坛的重要地位。此外，诸如意识饶舌代表J. Cole、新东岸霸主Joey Bada$、纽约陷阱新贵A$AP Mob、质感匪帮代表Freddie Gibbs、以下犯上二人组Run the Jewels，以及新另类嘻哈翘楚Tyler, the Creator等也都为本时期增添丰富的色彩，尽管他们来自不同地区并接受当地文化的灌溉，却不约而同的开花结果，为2020后的现在扩展版图。

不知不觉，嘻哈文化的历史就这样默默横跨半世纪，虽然这路不容易，却也在世界各地遍地开花。2020年后的饶舌曲风虽仍延续以陷阱音乐为主体的路线，然而前几年相当火红的New Wave与旋律饶舌更带动了不同风格间的融合与创新，而近期向欧陆靠拢嫁接而成的Drill等电子化声响，也再度扩大嘻哈那本就一望无际的边界。但嘻哈不是只有饶舌，这个在派对中诞生的文化也不只一种面向，随着其他元素持续的向上发展，小编相信Peace、Love、Unity、Having Fun这四大精神也将持续存活在大家心中，在这神圣的日子，谨邀请所有嘻哈迷向嘻哈说声“生日快乐！”